Carlo Ratti Associati publicou detalhes de seu projeto vencedor do concurso para o Pavilhão Italiano na Expo Dubai 2020, projetado em colaboração com Italo Rota, Matteo Gatto e F&M Ingegneria. Inspirado pela tradição marinha de Dubai, a sequência de construção do pavilhão fará com que três barcos cheguem a Dubai por mar, antes de serem levantados e virados de cabeça para baixo para se tornar o teto do pavilhão.
Intitulado “Sailing Beauty”, o pavilhão procura explorar novas formas em que “a beleza conecta pessoas”, incorporando o tema da participação da Itália na Expo Dubai 2020. O pavilhão também presta homenagem à longa história de exploradores durante séculos que “navegaram mares e teceram juntos um patrimônio cultural mediterrâneo compartilhado.”
https://www.archdaily.com.br/br/913539/carlo-ratti-divulga-projeto-do-pavilhao-italiano-para-a-expo-dubai-2020Niall Patrick Walsh
MIPM e The Architectural Review reconheceram “Wonderwoods” de MVSA Architects e Stefano Boeri Architetti como vencedor geral do seu Future Projects Award 2019. Desenvolvidas para o cliente G & S Vastgoed, as torres gêmeas de 90 metros em Utrecht, Holanda, proporcionam um equilíbrio entre natureza e a cidade.
A característica definidora do projeto é uma fachada verde viva que absorve 5,4 toneladas de CO2 por ano, atrás da qual está abrigada uma mistura de residências, escritórios e instalações públicas. O projeto é um dos vários a serem premiados na lista de 2019, com 16 categorias que celebram o florescimento da natureza na cidade, buscando “restaurar nossa capacidade de se conectar com o mundo natural à medida que nosso planeta passa pela maior onda de crescimento urbano da história."
O escritório de arquitetura holandês KCAP está à frente de um projeto monumental que transformará para sempre o centro da cidade de Haia, na Holanda. Muitas das médias e grandes cidades européias tem passado por enormes transformações ao longo das últimas décadas, apropriando-se de seu passado industrial em prol da qualidade de vida em seus centros urbanos. Neste contexto, o projeto desenvolvido pelos arquitetos do KCAP pretende "impulsionar a renovação da antiga área industrial de Laakhavens, bem no coração da cidade de Haia".
A área de intervenção abrange todo entorno da histórica estação central de Haia, a qual deverá ser reintegrada a este novo contexto, priorizando a sua acessibilidade e incorporando novas funções urbanas. Chamado de HS Kwartier, o projeto é uma intervenção urbana de escala monumental, contanto com um programa de uso misto de mais de 245.000 metros quadrados, o qual incluirá edifícios residenciais, comerciais, institucionais e culturais além de novos restaurantes, escolas e uma enorme diversidade de serviços públicos.
A MODUL architectural bureau está trabalhando em um projeto de reforma que transformará uma antiga fábrica nos arredores de Moscou em uma moderna sala de exposições. Encomendando por uma empresa de materiais de construção em pedra, o projeto foi concebido como uma série de diferentes espaços expositivos, áreas de atendimento ao cliente assim como uma ampla infra-estrutura de escritórios e áreas de lazer.
Para melhor atender ao programa do cliente, os arquitetos decidiram por dividir os espaços existentes da antiga fábrica em duas categorias: uma área de “intervenção” e uma zona de “produção”. Isso para que durante o processo de projeto e reforma do edifício a produção da fábrica não fosse parada nem mesmo por um dia. Além da estrutura existente, o projeto conta ainda com uma nova área de armazenagem projetada para abrigar o estoque da fábrica, liberando o espaços do histórico edifício para transforma-lo em um grande centro de exposições.
https://www.archdaily.com.br/br/913204/modul-architectural-bureau-transformara-antiga-fabrica-em-sala-de-exposicoes-nos-arredores-de-moscouNiall Patrick Walsh
O escritório Safdie Architects divulgou novas imagens da construção do Jewel Changi Airport, em Singapura. Com a maior cachoeira interna do mundo, uma floresta exuberante e uma verdadeira "trilha" que conecta os serviços típicos de um aeroporto, o projeto tem inauguração prevista para o dia 17 de abril deste ano.
O Jewel Changi Airport pretende reinventar o espaço do aeroporto, apresentando-o não apenas como um espaço genérico para os viajantes, mas como uma grande atração pública. Uma linha de transporte coletivo da cidade passará por dentro do domo central do novo aeroporto, fazendo deste um nó de encontro público.
O MVRDV inovou em um mercado atacadista de frutas e vegetais em Tainan, Taiwan. Definido por um telhado verde acessível e com terraços, o mercado ao ar livre servirá como um importante centro na cadeia de fornecimento de Taiwan e um destino para reuniões, socialização e observação da paisagem circundante.
Chamado de “Mercado de Frutas e Vegetais de Tainan Xinhua”, o projeto do MVRDV transforma um aspecto muitas vezes prosaico da indústria de alimentos em uma experiência pública com os alimentos e a natureza. Localizado em uma posição estratégica entre a cidade e as montanhas, com boas conexões com transportes públicos, o edifício fica em um ponto conveniente para os comerciantes, compradores e visitantes.
https://www.archdaily.com.br/br/912898/edificio-paisagem-mercado-de-alimentos-do-mvrdv-comeca-a-ser-construido-em-taiwanNiall Patrick Walsh
John Donnelly, arquiteto da Irlanda do Norte, abriu recentemente um escritório dedicado à produção de maquetes detalhadas que explorem a diversidade do ambiente construído de Belfast. Model Citizen foi fundado buscando promover um maior entendimento apreciação da arquitetura e dos trabalhos manuais das cidades irlandesas.
O escritório vê suas esculturas e maquetes como um “mecanismo para enfatizar a beleza e o significado do nosso patrimônio”, traduzindo os estilos art déco, brutalista e internacional em objetos esculturais tangíveis que podem ser manuseados e explorados.
O artista e arquiteto Yunil Nam, de Londres, desenvolveu um projeto ilustrado inspirado no romance de ficção científica de Jules Verne, Vinte Mil Léguas Submarinas. O projeto, intitulado The Reef of Silence [O Recife de Silêncio], explora “espaços fúnebres e o cultivo de corais em uma estrutura submarino como forma de investigação sobre questões culturais e ambientais no Oceano Índico."
A proposta fictícia se volta aos abutres ameaçados de extinção que se alimentam de cadáveres humanos e os simbolismos religiosos envolvidos nisso. O processo de sepultamento de Tectonic Vultures consiste em novas técnicas de decomposição, como liofilização e liquefação, que transformam o corpo humano em nutrientes na forma de pó ou líquido.
Studio Gang revelou um projeto para o Centro da Universidade de Chicago, em Paris. O projeto Centre in Paris busca “criar um novo local para bolsas de estudos e intercâmbio cultural no 13º arrondissement de rápido desenvolvimento de Paris” com um centro acadêmico e um edifício residencial de uso misto.
O projeto é composto também por espaços verdes biodiversos e uma arquitetura que física e intelectualmente tece o bloco no tecido urbano existente. Para apoiar um diálogo dinâmico entre a universidade e as comunidades locais, os espaços compartilhados foram cuidadosamente organizados para conectar-se ao exterior e incentivar a comunicação.
https://www.archdaily.com.br/br/913131/studio-gang-divulga-projeto-para-o-centro-da-universidade-de-chicago-em-parisNiall Patrick Walsh
A Kohn Pedersen Fox Associates (KPF) acaba de inaugurar mais um projeto de aranha céu na cidade de Xangai. Inspirada nas formas da “coluna infinita” de Constantin Brâncuși, a SOHO Gubei Office Tower empresa a suave silhueta em zigue-zague da mais famosa escultura do mestre romeno para erguer-se imponente sobre o céu de Xangai.
A torre é composta por uma sequência de quatro volumes empilhados, cujas superfícies apresentam tramas deslocadas que jogam com a densidade e transparência da fachada. A profundidade destes elementos assim como os ângulos das suas superfícies, foram projetados como um sistema de proteção solar, protegendo as aberturas e minimizando condições de ofuscamento.
Antonio Serrano e o Mad Lab, de Madri, projetaram uma série de objetos cotidianos inspirados no conceito renascentista de “Utopia”. O conjunto de bandejas, caixas e centros de mesa são feitos de madeira de bordo e cedro.
A série, que se manifesta como uma forma de “cidade em escala reduzida”, considera a utopia uma reflexão imaginada sobre a realidade, em vez de um anseio por uma cidade ideal.
Desde que foi fundado em 1851, o The New York Times tem por costume publicar obituários de pessoas famosas. Em sua quilométrica lista de pessoas influentes que já se foram desta para uma melhor, estão algumas das personalidades mais influentes do mundo. Entretanto, assim como o proprio NYT já admitiu, esta lista esteve históricamente dominada pela presença majoritária de apenas uma parcela destas pessoas famosas e influentes, escolhidas por gênero e raça, ou seja, homens ricos e brancos. Em busca de preencher esta lacuna, o The New York Times lançou no ano passado uma série chamada de “Overlooked”, contando a história de importantes mulheres que foram ignoradas desta seleta lista mortuária, entre elas estão Sylvia Plath e Emma Gatewood por exemplo.
https://www.archdaily.com.br/br/912916/julia-morgan-a-fascinante-historia-de-pioneirismo-de-uma-arquiteta-muito-a-frente-de-seu-tempoNiall Patrick Walsh
O escritórios David Wolferstetter Architektur (DWA), 3F Studio, and Architekten Schmidt-Schicketanz und Partner GmbH projetaram uma fachada a partir de impressão 3D para a nova entrada do Deutsches Museum em Munique, na Alemanha. O elemento translúcido de fachada, desenvolvido em colaboração com uma equipe liderada por Moritz Mungenast, da Universidade Técnica de Munique (TUM), possibilita um “projeto arquitetônico totalmente livre”, com funções de ventilação, isolamento e sombreamento já integradas na nova fachada.
O elemento de fachada, de 60 centímetros de largura e um metro de altura, oferece uma estética delicada, branca, difundindo a luz. Internamente, as células do material com cavidades cheias de ar oferecem isolamento ideal, enquanto tubos delgados garantem circulação do ar. A forma ondulada da fachada também cria auto-sombreamento, ao passo que a superfície micro-estruturada garante uma acústica adequada.
O escritório C.F. Møller Architects concluiu o edifício de madeira mais alto da Suécia, que já está recebendo seus primeiros moradores. Situado em Västerås, a uma hora de Estocolmo, o edifício foi construído com madeira maciça, buscando reduzir radicalmente as emissões de CO2 e afetar positivamente o conforto ambiental em seu interior.
A torre de 8,5 pavimentos de altura conta com um térreo elevado e pavimento superior de altura dupla. Todas as paredes, vigas, varandas, elevadores e escadas feitas de madeira laminada cruzada. O uso de madeira maciça e madeira laminada colada possibilita criar uma estrutura hermética e eficiente em termos energéticos, sem a necessidade de revestimento adicional.
https://www.archdaily.com.br/br/912702/cf-moller-architects-conclui-o-edificio-de-madeira-mais-alto-da-sueciaNiall Patrick Walsh
O OMA, trabalhando em parceria com o Inside Outside, desenvolveu o projeto de uma instalação-memorial para a cidade de Dubai. Intitulado "Ethar - Honrando a Generosidade", o projeto consiste em um campo de 1.680 colunas triangulares de alumínio reciclado dispostas de tal modo a simular um campo magnético. Cada uma das milhares de colunas irão receber gravações em baixo relevo, contando histórias de estudiosos, cientistas e pensadores do mundo árabe.
O projeto concebido pela dupla holando-polonesa foi concebido para celebrar a “cultura de generosidade nos Emirados Árabes Unidos em uma instalação física que fará parte da paisagem urbana de Dubai”. Pensada para ser instalada junto à praia de Jumeirah, o caráter da estrutura permite também adaptá-la para diferentes contextos, espalhando as colunas pela cidade ou em pequenos conjuntos em lugares simbólicos da cidade como um símbolo de representação da cultura dos Emirados.
O primeiro projeto de Jean Nouvel em Miami, o Monad Terrace, está entrando oficialmente em fase final de construção. Projetado pelo escritório de Jean Nouvel em colaboração com a Kobi Karp, o conjunto de torres residenciais está implantado junto a West Avenue, no principal distrito de South Miami Beach.
O projeto busca estabelecer um novo padrão de arquitetura sustentável para a cidade de Miami. Ideias inovadoras encontram-se espalhadas por todo o edifício, partindo pelo térreo, cuja cota zero foi definida 3,50 metros acima do nível natural do terreno junto à West Avenue. Esta estratégia permite que todos os espaços internos do edifício fiquem significativamente acima dos nível inundável da planície de Miami, além de reduzir impacto no terreno, minimizando a área de obra abaixo do nível do lençol freático da cidade.
19 instalações de arte site-specific foram construídas no deserto da Califórnia, como parte da exposição internacional de arte contemporânea Desert X. A segunda edição da exposição, que permanece aberta até 21 de abril de 2019, é gratuita e busca “ativar a paisagem do deserto através de dezenove instalações e performances específicas de alguns dos artistas contemporâneos internacionais mais reconhecidos atualmente."
Com curadoria de Amanda Hunt e Matthew Schum, a exposição explora ideias de especificidade local, envolvendo arte pós-industrial e suas possibilidades interativas. A edição de 2019 inclui projetos de filmes e trabalhos processuais, ocupando uma faixe de 80 quilômetros do Vale Coachella até o México.