Este é um museu privado voltado para a exibição e preservação de pinturas e vinhos colecionados pelo Sr. Hoki. De acordo com Krzysztof Pomian, a essência da coleção não é somente uma reunião de itens, mas também sua reconstrução, sua exibição e o estabelecimento de novos significados. Logo, a ação que o Sr. Hoki performa aqui é coletar pinturas realistas e criar novos sentidos, o que pode ser, então, precisamente reconhecida como “coleção”.
Certa vez, Aby Warburg tentou propor “Mnemosyne Atlas” como um método para exibir coleções. Ele não pôde concluí-lo, mas sentimos que seu conceito é ainda pertinente. Assim sendo, pensamos que o museu Hoki poderia ter uma chance de aplicar de maneira arquitetural a ideia “Mnemosyne Atlas” para a coleção do Sr. Hoki.
O tema principal de seu acervo são os quadros realistas a óleo rigorosamente pintados em detalhe com uma admirável técnica. Posto isto, pensamos que “galeria” era mais apropriado para essas obras e que deveria ser escolhida como um arquétipo do espaço desse museu. Até agora, as galerias raramente existiram por elas mesmas como arquitetura e sempre foram tratadas como elementos subsidiários pelos arquitetos. Portanto, desta vez tentamos criar todos os elementos arquiteturais para esse uso apenas por um conjunto de galerias. Esta arquitetura não é nada mais do que uma galeria, mas também menos que uma galeria. Nosso objetivo é criar a “Gallery Degree Zero” ou “galeria grau zero”.
Dentro das galerias, as pessoas podem não só acessar cada pintura pelo movimento sequencial tradicional, como também podem fazer um percurso aleatório, pois essas são levemente curvadas, sendo que se pode reconhecer a posição de todas as pinturas em um relance. As galerias que correm longitudinalmente pelo sítio medem mais que 100m de comprimento. Os visitantes observarão as pinturas super realistas em uma galeria contínua sem quaisquer juntas de acabamento e com a presença de uma excelente iluminação.
No final de uma galeria, poderão aproveitar a luz natural e o cenário externo. Após um pequeno descanso, poderão se mover para a próxima galeria. Este é o sistema fundamental do museu. Todas as galerias tem o mesmo estilo, mas as proporções, dimensões e quantidade de luz natural são gradualmente modificadas. Através desse controle apurado, tentamos construir uma sequência de espaços, como um bolero, possuindo diferentes densidades em um simples sistema composto apenas pela repetição de galerias.
No exterior, tentamos construir a presença ajustada ao contexto pelo empilhamento de galerias. No lado oeste por onde os visitantes se aproximam do museu, as galerias estão intensivamente empilhadas para o equilíbrio entre as casas ao redor do local.
Nas faces norte e sudeste, que se voltam para uma floresta, as galerias são discretamente compostas, exibindo claramente o programa. Usando a estrutura característica de forma efetiva, a galeria mais alta está em balanço e inclina-se 30 metros para a floresta. A fenda horizontal de 60cm entre as galerias trabalha como um caminho para os ventos que direcionam os galhos das árvores para dentro da borda do pátio.
Como descrito aqui, este museu foi inteiramente projetado para exibir a coleção em sua melhor condição. Ao mesmo tempo, sob as premissas limitadas a usar apenas galerias, tentamos responder ao pedido do Sr. Hoki, o qual demandava que a arquitetura devesse ser também parte constitutiva de sua coleção.
