Há alguns meses o arquiteto Filipe Vasconcelos compartilhou conosco suas colagens digitais, que exploram a similaridade entre arquiteturas e objetos, criando cenas em que as obras são ressignificadas em situações absolutamente deslocadas de seus contextos e usos originais.
As ativistas italianas da RebelArchitette, em conjunto com a VOW Architects (Voices of Womem), lideradas por Louise Braverman, Caroline Tiago, Arielle Assouline-Lichten e Francesca Perani, lançaram uma petição on-line com a intenção de que Doriana Fuksas, seja igualmente reconhecida pelo Lifetime Achievement Award recentemente concedido ao seu parceiro e diretor do Studio Fuksas, Massimiliano Fuksas.
A petição, assinada por mais de oitenta celebridades do mundo da arquitetura no primeiro dia de lançamento, inclui uma carta aberta ao INARCH (Istituto Nazionale di Architettura) em Roma, e atraiu o apoio de nomes mundialmente reconhecidos como o do próprio Massimiliano Fuksas, Denise Scott Brown, Rem Koolhaas, Bjarke Ingels, Paola Antonelli, Beatriz Colomina, Gisue Hariri e Toshiko Mori.
Com a missão de fornecer ferramentas e inspiração para arquitetos em todo o mundo, os curadores do ArchDaily estão constantemente em busca de novos projetos, ideias e novas formas de expressão. Nos últimos três anos, o ArchDaily apresenta as melhores descobertas do nosso ano e, nesta oportunidade, queremos compartilhar os melhores desenhos de arquitetura publicados durante este ano.
Qual é o papel do desenho contemporâneo na arquitetura? Abordamos a definição de desenho como projeto em si. Desenhos são usados para explicar princípios, fornecer idéias, para construir nova arquitetura e para documentar processos criativos.
Abaixo, você verá a seleção dos desenhos organizados em seis categorias: Contexto, Desenhos Arquitetônicos, Croquis e Desenho à Mão, Colagens Digitais, Desenhos e Diagramas Conceituais e Gifs Animados. Cada desenho escolhido reforça a construção proposta ou aprimora o trabalho construído.
Você também pode revisar as coleções de anos anteriores aqui ou outras postagens relacionadas a desenhos selecionadas pelos nossos editores no link a seguir.
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O escritório Kohn Pedersen Fox (KPF) divulgou sua proposta para a Azrieli Tower em Tel Aviv. O edifício de geometria elíptica e 340 metros de altura - que será o mais alto de Tel Aviv - busca estabelecer uma nova identidade dinâmica em meio a um conjunto já estabelecido de torres perfeitamente quadradas, circulares e triangulares.
Projetada em colaboração com o escritório MZA e o Azrieli Group, a torre da KPF assume a forma de uma espiral, com a camada mais externa envolvendo estabelecimentos comerciais pré-existentes. À medida que se ergue, a fita da espiral, que constitui a fachada do edifício, se estreita para definir o contorno da planta "tipo" do programa corporativo. A porção mais alta do edifício receberá programas residencial e hoteleiro.
A fabricante de carros Jaguar se uniu ao arquiteto Tom Barton, do escritório Barr Gazetas, para imaginar as conseqüências de um futuro com automóveis elétricos nas cidades. Tomando quatro estudos de caso no Reino Unido, a equipe especulou sobre questões de infraestrutura existentes e as oportunidades de melhoria possibilitadas pelos veículos elétricos.
Com 180.000 veículos elétricos nas estradas do Reino Unido em 2018 e 1 milhão estimado em 2020, os estudos de caso imaginam um futuro em que as alternativas verdes aos combustíveis fósseis impulsionam o transporte e as construções em cidades de emissão zero. Abaixo, apresentamos os quatro cenários estudados: com uma rodovia, um estacionamento interno, um terreno industrial e uma paisagem urbana mais ampla.
O arquipélago catalão está conformado, em quase toda sua extensão, por uma pequena serra que o acompanha crescendo desde a linha da costa, tangente ao mar, formando falésias, até as poucas dúzias de quilômetros que conformam sua máxima expressão.
A própria arquitetura desta porção costeira tende a ser catalogada, recorrentemente, como arquitetura catalã; obviando e contaminando a arquitetura própria de terra, escura, sombria, pesada. Uma arquitetura - a interior - de digestões lentas, de luz de fundo e ar imóvel, que soa diferente.
Ao noroeste, encontramos uma região onde as faias permanecem imóveis e crescem a uma altura inferior a qualquer outra área do país. Onde a luz é mais suave, turva, onde as sombras são mais tênues e mais profundas. Onde chove diferente. Onde se fala diferente. Onde os campos são diferentes. Aqui vivem. Aqui trabalham. Falamos de Olot. Falamos de RCR.
O Instituto Embraer, em parceria com o GRU Airport – Aeroporto Internacional de São Paulo, inaugurou no início deste mês a instalação artística “O primeiro sopro”, que celebra tanto a história dos 50 anos do primeiro voo do avião bimotor Bandeirante quanto da criação da própria Embraer, que completará cinco décadas de existência em 2019.
Desenhada por Carmela Rocha e Marko Brajovic, responsáveis pela cenografia de importantes exposições no Brasil e no exterior, a obra estará exposta até fevereiro na área de check-in do Terminal 3 do aeroporto. Cerca de 100 mil pessoas circulam pelo espaço diariamente.
A partir de um interesse comum entre as cidades, a arquitetura e a fotografia, o grupo de pesquisa FORM+ da Universitat Politècnica de Catalunya (UPC) em colaboração com o ArchDaily em espanhol, realizaram neste ano de 2018 um importante acordo editorial, divulgando as pesquisas realizados pelo FORM+ em relação à recente exposição realizada na capital colombiana: Bogotá pelas lentes de 10 fotógrafos
Assim, nossos leitores agora podem conhecer o trabalho de alguns dos precursores da fotografia de arquitetura e da paisagem graças à pesquisa desenvolvida pelos responsáveis pelo projeto: María Pía Fontana (UdG), Miguel Mayorga (UPC) e Margarita Roa (USB, Cali), todos integrantes do grupo FORM+. "A fotografia é uma forma de mediação intelectual e sensível para com o mundo, que abrange a nossa experiência perceptiva e renova a nossa sensibilidade visual: um instrumento que educa o olhar, um recurso da criatividade que ensina a reconhecer o espaço e o entorno construído", explicaram os responsáveis pelo projeto.
A seguir apresentamos os perfis dos 10 fotógrafos incluidos neste pacto editorial:
O arquiteto Burquinense Diébédo Francis Kéré, está desenvolvendo um projeto para um pavilhão de madeira junto ao Tippet Rise Art Center, em Montana, Estados Unidos. Chamada de Naaba Belem Goumma, o projeto será implantado nas montanhas de Beartooth, permitindo que os visitantes possam experimentar uma espécie de "chuva de luz" à medida que os raios de sol permeiam a estrutura da cobertura feita de trocos de madeiras locais reaproveitadas. Simultaneamente, a Tippet Rise Fund em conjunto com a Fundação Sidney E. Frank firmou uma parceria com Kéré para dar suporte a mais um de seus projetos humanitários, a construção de uma escola pública ambientalmente sustentável em Burkina Faso.
Em uma pequena faixa de terra entre o rio Emscher e o canal Rhine Herne, na Alemanha, há um ponto de parada cuja aparência colorida desmente seu propósito radical. O projeto engenhoso da estrutura consiste em tubos condutores de dois banheiros e do Emscher (o rio mais poluído da Alemanha) e que convergem em um pequeno jardim comunitário e fonte. O jardim é, na verdade, um pântano artificial que recolhe, trata e limpa a efluência dos sanitários e do rio - tornando potável.
O CTBUH, Conselho de Edifícios Altos e Habitat Urbano, divulgou sua retrospectiva de 2018, que mostra como este foi o ano para os edifícios em altura. O período foi recorde de construção, com 18 edifícios super altos (aqueles com mais de 300 metros de altura) e outros 143 edifícios com até 200 metros de altura, construídos em todo o mundo.
Para quantificar em que medida a arquitetura atingiu os céus este ano, o CTBUH estima que se todos os edifícios em altura concluídos em 2018 fossem empilhados, ultrapassariam a extensão da ilha de Manhattan, cerca de 21,6 quilômetros.
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As águas do canal Gowanus, na região do Brooklin, em Nova York, continuam não cheirando bem, embora o problema tenha sido muito pior. São resquícios de anos de poluição industrial e de esgoto não tratado.
O local, que nos séculos 19 e 20 era formado basicamente por fábricas, passou por uma revitalização nos últimos anos com investimento federal (veja aqui). Novas áreas verdes foram instaladas e comércios exclusivamente de serviços chegaram ao bairro. O preço dos imóveis residenciais também foi elevado, o que acabou por expulsar antigos moradores.
Os planos de construção de um conjunto de arranha-céus em Brisbane, projetados por Zaha Hadid Architects, foram descartados após uma longa polêmica. O esquema "Grace on Coronation",apresentado em 2014, consistia em três torres residenciais esculturais e procurava revitalizar uma área histórica em Toowong, quatro quilômetros a oeste do Distrito Financeiro Central de Brisbane.
No entanto, o projeto tem sido criticado pela falta de sensibilidade em relação à área circundante, com a proposta de 27 andares violando o limite definido pela cidade, que permite até 15 pavimentos. Em maio de 2018, um único residente ganhou um recurso contra o empreendimento devido à violação de altura.
O escritório Morphosis divulgou o projeto para um novo hotel de 15 pavimentos localizado na Sunset Strip de Los Angeles. O projeto foi anunciado quatro meses depois a Silver Creek Development ter comprado a propriedade. Com quase 60 metros de altura, a estrutura apresenta uma geometria complexa, derivada da decomposição de duas torres conectadas pela base e pela cobertura, criando uma grande abertura central.
Em foi um ano repleto de novidades e é normal que muitas delas tenham passado em branco, mas nós estamos aqui para lembra-los. Em meio à este mar de projetos, prêmios, concursos e eventos, algumas tendências parecer ter se consolidado neste ano de 2018 - tendências que refletem as principais inquietações dos arquitetos e sugerem o caminho que a arquitetura está tomando.
O Conselho de Arquitetura e Urbanismo relançou a cartilha gratuita de Assistência Técnica em Habitação de Interesse Social (ATHIS), publicada originalmente pelo CAU/SC. Com 60 páginas, o documento contextualiza este trabalho de assistência em relação ao poder público, à população e aos profissionais, e apresenta diferentes cenários de atendimento.
O primeiro projeto do escritório Schmidt Hammer Lassen Architects está em andamento. Intitulado Monroe Blocks, o projeto consiste em uma torre de uso misto - que faz parte de um abrangente masterplan - e será construído no coração de uma das cidades mais icônicas dos Estados Unidos: Detroit.
O terreno de 12.500 metros quadrados no Campus Martius Park, em Detroit, desocupado há muitos anos, será reativado espaços ao ar livre concebidos com base em influências históricas que dão forma e materialidade ao novo masterplan.
UNStudio revelou seu projeto para o Fórum TBC em Tbilisi, na Geórgia, explorando uma “nova abordagem aberta, flexível e interativa das instituições financeiras”. Partindo da tradicional tipologia fechada e introvertida das estruturas bancárias históricas, o TBC Forum baseia-se nos princípios de flexibilidade e transparência.
Situado no ambiente natural do resort Lisi Lake, o TBC Forum está estrategicamente localizado para apresentar uma interpretação contemporânea, porém respeitosa, da histórica vila de pedra de Shatili.
Dedicado a famílias afetadas por desastres naturais e aquelas que vivem em zonas costeiras à espera de alternativas ou mudanças em seu habitat.
As encostas são como um manto que nos rodeia, mas de uma forma tendenciosa. A neblina de Lima esconde esse esquecimento. Falar em habitar as encostas ainda pode ser sinônimo de não-habitável por conta das más condições em que se encontram tantas casas vulneráveis pertencentes aos 70% da autoconstrução da cidade. No entanto, as encostas, devido à sua condição geográfica, oferecem qualidades habitáveis que devemos reconhecer e repensar, a fim de nos colocarmos sabiamente no território, e assim reabitar com novos ares. Nem todas as casas auto-construídas são "sem conhecimento", algumas delas têm suas próprias lições. Outras, em sua maioria, não. A verdade é que ainda é uma área a ser explorada.
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Seja como um objeto isolado ou parte de um conjunto de edifícios, arranha-céus são ícones excêntricos que habitam os principais centros urbanos do planeta. Uma metáfora da modernidade, do sucesso e da riqueza, arranha-céus são sinônimos da arquitetura das mais vibrantes cidades do mundo como Nova Iorque, Dubai e Singapura.
Cada vez mais altas e onipresentes nos quatro cantos do mundo, ainda há muito para se descobrir e explorar sobre estas estruturas. O ano de 2018 nos apresentou novas abordagens, tecnologias e localizações para a tipologia arquitetônica mais celebrada dos tempos modernos. Passando por novos materiais e formas, os projetos de edifícios em altura começaram a abordar aspectos que vão muito além da simples eficiência e altura, propondo superar novos desafios e explorando novas formas. A seguir apresentaremos alguns dos projetos mais inovadores e as principais tendências em projetos de arranha-céus apresentados ao longo deste ano:
Com o fim do ano se aproximando, gostaríamos de agradecer mais uma vez nossos leitores e colaboradores que tornaram 2018 um ano tão rico para a arquitetura. Com seu contínuo apoio, estamos alcançando mais e mais arquitetos, estudantes e, inclusive, pessoas de fora do círculo arquitetônico, de todas as partes do mundo, inspirando-os a construir um ambiente melhor para todos.
É a época das festas de fim de ano, e com isso recebemos as saudações criativas de arquitetos, instituições, fotógrafos e colaboradores em todo o mundo. Veja nossos favoritos a seguir - ou confira os melhores cartões enviados por leitores.
2018 foi um ano muito rico para a arquitetura! Veja os melhores projetos e artigos publicados este ano, aqui.
A equipe do ArchDaily deseja aos seus leitores um feliz Natal e um ótimo 2019!
A Escola de Arquitetura de Aarhus revelou os vencedores do seu concurso de desenho, Drawing of the Year 2018, que pediu aos estudantes de arquitetura em todo o mundo que apresentassem os seus melhores desenhos digitais, à mão ou híbridos sob o tema “Modelar Novas Realidades”.
Como parte da programação antecipada da Trienal de Arquitetura de Oslo em 2019, a equipe de curadores lançou um livro em parceria com a Escola de Arquitetura e Design de Oslo (AHO). Intitulada “Being Tectonic”, a publicação foi desenvolvida em conjunto com os alunos como parte de um curso com foco na arquitetura doméstica.
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