Para o desfile masculino outono/inverno da Prada em 2024, a AMO concebeu um ambiente inspirado em dois elementos contrastantes da vida moderna: os interiores de escritórios e a paisagem natural. Ao transformar mais uma vez o espaço do Deposito Hall da Fundação Prada em Milão, os designers optaram por criar uma imagem marcante a partir de elementos aparentemente opostos: fileiras de cadeiras de escritório iluminadas pelo brilho branco das luzes LED, sobre uma paisagem pastoral com caminhos sinuosos e ampla vegetação. O projeto visa evidenciar a dicotomia entre os instintos naturais e o ambiente característico da vida moderna.
Fondazione Prada: O mais recente de arquitetura e notícia
AMO combina arquitetura corporativa com paisagem natural para desfile de moda da Prada
Fondazione Prada do OMA, pelas lentes de Bahaa Ghoussainy
Em 2018, o OMA inaugurou a Fondazione Prada em Milão, Itália, localizada em uma antiga destilaria de gin construída em 1910. O projeto, que inclui uma fachada revestida com folha de ouro 24 quilates e espelhos camuflados, compreende a reabilitação de sete edifícios no complexo industrial Largo Isarco, na zona sul de Milão, fazendo da fundação algo que não é nem um projeto de preservação histórica nem uma arquitetura completamente nova. Recentemente, o fotógrafo Bahaa Ghoussainy registrou o projeto em sua série de fotografias.
Arquitetura e moda: YSL na Neue Nationalgalerie e cenografia do OMA para a Prada
Arquitetura e moda compartilham uma interação interessante na formação de expressões e identidades culturais. Ambas as disciplinas podem se tornar veículos para a criatividade em diferentes níveis. A arquitetura é frequentemente descrita como a "terceira pele" dos seres humanos, enquanto as roupas representam a segunda pele, destacando uma funcionalidade semelhante de proteção do corpo, ao mesmo tempo que permite a expressão da individualidade.
A relação entre arquitetura e moda também pode ser vista nos princípios de design compartilhados, como forma, proporção, escala humana e materialidade. Mais do que um simples cenário para desfiles de moda, a arquitetura pode contribuir para a ambientação, tornando-se uma fonte de inspiração e orientando o movimento no espaço. Colaborações entre arquitetos e empresas de moda, como a renomada parceria entre OMA/AMO e Prada, diluem ainda mais os limites entre as duas disciplinas, demonstrando a infinidade de interconexões entre os dois campos criativos.
AMO projeta cenografia adaptável para o desfile Outono/Inverno Prada 2023
Para o desfile de moda masculina da coleção Outono/Inverno da Prada 2023, a AMO, braço de pesquisa e design do OMA, concebeu uma cenografia que transforma o hall Deposito da Fondazione Prada enquanto o público assiste ao desfile. Como parte da mostra, o teto sobe lentamente, revelando lustres imponentes que lentamente iluminam o espaço e expõem a materialidade industrial da sala. Em seguida, ele volta para sua posição inicial, criando uma transição perfeita entre uma sala escura de teto baixo para um espaço monumental e vice-versa.
Arquitetura, moda e direção de arte em desfiles de alta costura
O ensino de arquitetura não trata apenas de aprender como projetar e construir edifícios, mas oferece uma perspectiva totalmente nova sobre nosso ambiente construído e sobre como o projeto pode contribuir para criar espaços e experiências de qualidade. Além disso, parte do conhecimento em arquitetura pode ser utilizada como um recurso para criar outras configurações espaciais além do edifício tradicional, abrindo um mundo diversificado de possibilidades em termos de espacialidade e materiais.
AMO projeta passarela inspirada na ficção científica para desfile da Prada
Dando continuidade à sua longa colaboração com a marca Prada, o AMO, braço do OMA dedicado à pesquisa e design, criou uma cenografia cinematográfica para o desfile da coleção masculina outono-inverno 2022 da marca italiana. Um carpete amarelo envolve o salão do Deposito na Fondazione Prada, criando um cenário teatral com poltronas verde-oliva e iluminação de palco. Em paralelo, túneis revestidos de metal banhados por luzes de neon que parecem ter saído da ficção científica enfatizam “a estranha relação entre as atmosferas teatral e tecnológica”.