Pavilhão: O mais recente de arquitetura e notícia
Clássicos da Arquitetura: Pavilhão de São Cristóvão / Sérgio Bernardes
Clássicos da Arquitetura: Pavilhão de Volta Redonda / Sérgio Bernardes
Duas pontes arqueadas idênticas e paralelas definem a base estrutural e os elementos de acesso ao edifício. Distam dez metros entre si e vencem um vão de trinta metros, com uma flecha ascendente de três metros e meio, através de duas vigas metálicas perimetrais paralelas de trinta centímetros de altura, distanciadas quatro metros e meio. O distanciamento entre as pontes e o vão vencido por elas definem o piso retangular do edifício, cujas vigas longitudinais, também metálicas de trinta centímetros de altura, se apoiam sobre as vigas internas das pontes, diretamente em seu centro e configurando treliças nas laterais.
Vídeo: Pavilhão Naoshima, de Sou Fujimoto, é inaugurado no Japão
O arquiteto e filmmaker francês Vincent Hecht registrou a abertura do Pavilhão Naoshima de Sou Fujimoto, localizado na costa de Kagawa, Japão. A estrutura de sete metros, feita de aço inoxidável branco, é parte da Trienal de Setouchi de 2016. Assista ao vídeo acima para ver mais detalhes do projeto.
Serpentine Pavilion de Smiljan Radić é relocado para Bruton
O Serpentine Pavilion de 2014, projetado pelo arquiteto chileno Smiljan Radić, foi relocado do Hyde Park para os jardins de Hauser & Wirth Somerset, em Bruton, Reino Unido. No novo terreno, a estrutura translúcida de fibra de vidro foi colocada próximo a um complexo de galerias projetado pelo arquiteto argentino Luis Laplace e em meio a um exuberante jardim concebido pelo paisagista Piet Oudolf.
Zaha Hadid e Sou Fujimoto entre os 30 que irão projetar os Pavilhões Pré-Fabricados para Revolution PreCraft
Seguindo a moda recente de estruturas pré-fabricadas como as três cabanas de Muji, ou “Revolution PreCraft” de Robbie Antonio, trata-se de uma coleção de pavilhões pré-fabricados por 30 designers e arquitetos, incluindo Zaha Hadid, Sou Fujimoto, Daniel Libeskind e Gluckman Tang. Alguns já foram construídos, exibidos na Design Miami, enquantos outros ainda estão em fase de projeto.
Com recentes avanços na tecnologia de construção, Revolution PreCraft espera democratizar o projeto de estruturas pré-fabricadas oferecendo uma linha de produtos que incorporam o distrito espacial e as marcas sociais dos designers. Veja a seleção da linha Revolution Precraft a seguir.
"Peso, Orgulho e Criatividade" em "Bärande Möte" de Daniel Elis Karlsson e Pauline Algeröd
Na antiga cidade portuária de Gothenburg, na costa oeste da Suécia, se localiza "Bärande Möte", um pavilhão de vidro e concreto de Daniel Ellis Karlsson and Pauine Algeröd.
Vigas de concreto são suspensas no ar por paredes portantes de vidro, invertendo a tradicional hierarquia estrutural entre os dois materiais e permitindo vistas ininterruptas para o rio. Saiba mais sobre esse projeto e veja algumas imagens selecionadas, a seguir.
Clássicos da Arquitetura: "Os" três Pavilhões do Brasil
Relembre os três Pavilhões do Brasil construídos nas Feiras Mundiais de Nova York '39, Bruxelas 58' e Osaka '70.
Em comemoração à Copa do Mundo, Shigeru Ban constrói Pavilhão Brasil 2014 em Tóquio
Em consonância com as festividades da Copa do Mundo que inicia hoje, a Embaixada brasileira em Tóquio, Japão, convidou o arquiteto Shigeru Ban, laureado do Pritzker deste ano, a construir um pavilhão temporário para discussões e celebração.
Localizado na entrada da Embaixada, a estrutura temporária tem 120 m² e três metros de altura. Será um local onde as pessoas poderão se encontrar após os jogos, já que, devido à diferença de fuso horário, as partidas não serão transmitidas no local.
Clássicos da Arquitetura: Pavilhão de Bruxelas 1958 / Sérgio Bernardes
Por Ana Luiza Nobre
Em Bruxelas, o terreno disponível tinha configuração irregular e cerca de 2500 m2. Tratava-se de um lote de declive bastante acentuado, em posição francamente desfavorável e marginal dentro do setor internacional da área da exposição (um parque de 200 hectares, a 7 km do centro de Bruxelas, que já havia sediado uma exposição internacional em 1935). O Pavilhão do Brasil tinha como seus vizinhos mais próximos os pavilhões do México, da França e da Inglaterra. Prevendo que o público, ao chegar ali, já estivesse exausto, Bernardes resolveu “desenrolar um tapete vermelho de concreto”[1]. O espaço para exposições foi definido então basicamente por uma rampa que se desenvolve sem interrupções em torno de um jardim central – projetado por Roberto Burle Marx – até chegar ao nível inferior, onde estão localizados o bar e o cinema. Com esta rampa de inclinação suave, recupera-se assim um elemento largamente utilizado em pavilhões expositivos, que Lucio Costa e Oscar Niemeyer já haviam explorado no Pavilhão do Brasil na Exposição Mundial de Nova York em 1938. Mas ao inverter o sentido da rampa, conduzindo a um movimento em princípio descendente, o projeto de Sergio Bernardes remete antes à solução mais incomum usada pouco antes pelos irmãos Roberto no edifício Marquês do Herval, no centro do Rio de Janeiro (1952).
Clássicos da Arquitetura: Pavilhão de Nova York 1939 / Lucio Costa e Oscar Niemeyer
Por Carlos Eduardo Comas
Graça, leveza, extroversão, exuberância e porosidade respondem ao desejo de transmitir atributos convencionalmente considerados apropriados para um pavilhão de feira. A teatralidade também convém a um tipo de construção que não deve durar mais que uma estação, como uma peça.
Pavilhão de Jardim / Alexandre Marques Pereira Arquitectura
- Ano: 2009
Um pavilhão de luz feito com garrafas plásticas recicladas
Rising Moon é o nome do pavilhão temporário construído pelo estúdio Daydreamers Design para o Festival Hong Kong Mid-Autumn 2013, no Parque Victoria. Esta estrutura semi esférica é composta por 7 mil garrafas de plástico iluminadas com LED e conta com efeitos sonoros e luminosos. Ela causa um impacto visual externo que procura reinterpretar as tradições chinesas através de uma "lua sintética", promovendo, assim, uma mensagem de proteção ao meio ambiente.
Saiba mais a seguir.
Pavilhão Design Miami / formlessfinder
Todos os anos, em dezembro, a Design Miami/ convida jovens arquitetos a construir um ambiente para a entrada da feira que faz parte do programa bianual Design Commissions. Este ano a proposta vencedora, intitulada "Tent Pile", foi projetada pelo escritório novaiorquino formlessfinder. Seu projeto trabalha com as propriedades da areia e do alumínio, criando sombras, locais para se sentar, ar fresco e um espaço para o público da feira se divertir.
Clube de Campo Mies van der Rohe - Modelo 1:1 / Robbrecht en Daem architecten
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Arquitetos: Robbrecht en Daem architecten
- Área: 2336 m²
- Ano: 2013
Lizard Log / McGregorCoxall
Escola de Design da UERJ lança campanha para construir pavilhão através de financiamento coletivo
Fundada em 1963, a Escola Superior de Desenho Industrial – Esdi – da Universidade Estadual do Rio de Janeiro completa neste ano cinco décadas de existência. Nesta ocasião, seus alunos lançaram no Catarse, site de financiamento coletivo, a campanha Esdi+50, que busca angariar fundos para a construção de um pavilhão que servirá de espaço para exposições e encontro.
Rememorando o antigo pavilhão construído na década de 1960 por alguns de seus alunos, que abrigou diversas exposições e trouxe muita visibilidade à escola, os alunos pretendem iniciar a construção deste espaço durante o festival Pavão Esdi, organizado anualmente pela escola.
Pavilhão da Paz/ Atelier Zündel Cristea
- Ano: 2013
Vencedor do Concurso Transitarte - Paradise Lost / PKMN Architectures.
PKMN [pacman] Architectures é um escritório e um coletivo fundado em Madrid em 2006 por quatro jovens arquitetos de diferentes partes da Espanha. Comprometidos com a contínua pesquisa dos temas de cidadania, identidade ou comunicação e, juntamente com a sua participação ativa através de inovadoras ações e intervenções urbanas que envolvem diferentes grupos sociais e vinculam o local as novas tendências contemporâneas, conseguiram, em um curto espaço de tempo, tornar-se uma referência inquestionável no cenário atual da arquitetura e paisagem, necessário para a compreensão dos novos processos sociais. Paradise Lost_another plastic techno utopia é a proposta com que Transitarte venceu o concurso organizado pelo Ministério da Educação, Cultura e Esportes, o primeiro concurso online de arquitetura com o intuito de trazer a arte contemporânea para áreas que precisam de infra-estrutura expositiva adequada.