Entre 1977 e 1983, o Teatro Nacional de Praga passou por uma significativa transformação com a inauguração do Nová Scéna, um "irmão moderno" do tradicional teatro neorrenascentista. Durante muitos anos, o Nová Scéna foi a sede do famoso Laterna Magika, considerado o primeiro teatro multimídia do mundo. Essa experiência inovadora misturava performances clássicas com efeitos visuais gerados por computador, proporcionando uma ação dramática que se destacava no imponente edifício de vidro, um ícone da era comunista e um símbolo do poder político da época.
O Labi se orgulha em apresentar o lançamento de nosso segundo concurso de ideias de projeto para um Parque Bixiga e Escola de Teatro Zé Celso, na região do Bixiga em São Paulo.
A partida de Zé Celso em 2023 deixou um vazio, mas também uma herança artística inspiradora. É hora de criar um legado que honre sua visão. O terreno escolhido, ansiosamente reivindicado pelos moradores, ganhará vida como o projeto de uma área verde essencial para a saúde urbana. A necessidade urgente de espaços verdes em São Paulo, agravada pelo aumento das temperaturas, torna esse projeto não apenas uma celebração
O Studio Gang apresentou o projeto de um novo teatro para a companhia Hudson Valley Shakespeare Festival (HVSF), planejado para ser o primeiro teatro LEED Platinum nos Estados Unidos. Localizado em Garrison, Nova Iorque, o edifício, com mais de 1.280 metros quadrados, será a sede permanente da HVSF e destaca seu compromisso com a sustentabilidade e o engajamento social. A construção tem início previsto para 2024.
Tadao Ando divulgou o projeto para um novo centro de artes cênicas em Aljada, Sharjah. Batizado de "Il Teatro", o auditório com 2000 lugares, galeria e espaço para eventos será o ponto focal do masterplan de Aljada. Voltado para arte, cultura e design, o distrito de Naseej abrigará o teatro, integrado a uma praça cultural. Com conclusão prevista para 2027, o projeto é um exemplo da característica simplicidade arquitetônica de Tadao Ando.
A cidade de Sanya, em Hainan, China, selecionou o escritório Zaha Hadid Architects como vencedor do concurso para o projeto do novo distrito cultural da cidade. O novo empreendimento, com uma área total de 409.000 metros quadrados, tem como objetivo se tornar um espaço central na vida cultural de Sanya, oferecendo um programa diversificado para artes cênicas, teatro, galerias de exposições, conferências e feiras comerciais. A forma fluida dos edifícios cria uma transição entre a Baía de Sanya e o tecido urbano da cidade.
O escritório Mario Cucinella Architects apresentou o projeto do pavilhão italiano para a Expo Osaka 2025. A proposta foi concebida como uma entidade dinâmica, com o propósito de promover o conhecimento e a inovação por meio da interação entre diferentes gerações e culturas. Será um repositório colaborativo de experiências italianas, abrangendo experimentos artísticos, científicos e sociais. A exposição foi planejada em torno dos tesouros culturais da Itália, com o objetivo de destacá-los, desconstruí-los e reinterpretá-los de maneira contemporânea.
Após mais de duas décadas em construção, o Perelman Performing Arts Center abriu ao público em 19 de setembro de 2023. O cubo luminoso foi projetado pelo escritório de arquitetura REX, liderado por Joshua Ramus, para se tornar um importante destino cultural da cidade de Nova York e a peça final do masterplan para a reconstrução da área de 6 hectares onde antes ficava o World Trade Center. A temporada inaugural contará com estreias mundiais, coproduções e trabalhos colaborativos de teatro, dança, música, ópera, cinema e muito mais. Com apenas oito pavimentos de altura, o projeto se destaca por sua fachada monolítica composta por placas de mármore português translúcido.
A Índia possui muitos museus, galerias de arte, bibliotecas públicas, teatros e centros de preservação do patrimônio cultural. No entanto, muitos desses locais estão abandonados e negligenciados, assim como os objetos que deveriam expor e proteger. Historicamente, o desenvolvimento da infraestrutura cultural na Índia tem sido responsabilidade do governo, o que muitas vezes resultou em um estado de estagnação. No entanto, nas últimas duas décadas, temos observado uma mudança significativa na cena cultural do país. O crescente interesse de instituições privadas abriu caminho para diversos projetos culturais, geralmente em parceria com autoridades locais. Esses projetos têm como objetivo celebrar a riqueza da cultura indiana, tanto histórica quanto contemporânea, tornando-se destinos populares para a classe média em ascensão.
Anji Culture and Art Center . Imagem Cortesia de MAD Architects
Liderado por Ma Yansong, o escritório MAD Architects divulgou o projeto para o Centro de Cultura e Arte de Anji, na província de Zhejiang, sudeste da China. O novo centro, que ocupa uma área de cerca de 149 mil metros quadrados, terá seis espaços para eventos: um Grande Teatro, um Centro de Conferências, um Centro de Lazer, um Centro Esportivo, um Centro de Atividades Juvenis e um Centro de Educação Artística. Todas as funções estão distribuídas sob coberturas cujas formas são inspiradas em folhas de bambu, fazendo referência à região de Anji, conhecida como a cidade do 'bambu e das plantações de chá branco". A construção do centro já começou e tem conclusão prevista para 2025.
Uma aparente fragilidade mobiliza a forma de ocupação do cenário construído para a exposição Taib: uma história do teatro, sobre o Teatro de Arte Israelita Brasileiro, fundado em 1960 e construído no subsolo da Casa do Povo, centro cultural no Bom Retiro, em São Paulo. Com expografia do coletivo Goma Oficina — Associação transdisciplinar de design, arquitetura e arte — o teatro é encenado no primeiro andar, de forma a apresentar a potente história de sobrevivência e re-existência da poesia dos povos judeus a despeito da perseguição e violência sofrida pelo governo nazista até o fim da Segunda Guerra Mundial.
Cortesia do Aranya Theatre Festival, MAD Architects Qi Ziying
O arquiteto Ma Yansong, do escritório MAD, projetou A Cidade do Tempo, um espaço de performance e residência artística criado para o Festival de TeatroAranya na China. Inspirado na migração das aves, o Migratory Birds 300 é um programa de residência artística que reúne 300 criadores de diversos campos e origens. Durante o mês de junho, a proposta arquitetônica de Ma Yansong recebeu uma ampla variedade de expressões artísticas, incluindo espetáculos, instalações, esculturas, arte performática, pinturas e vídeos, sendo 131 trabalhos em grupo e 194 projetos individuais.
Pina Bausch Center em Wuppertal, Alemanha. Cortesia da imagem de Diller Scofidio + Renfro
Diller Scofilio + Renfro venceu um concurso internacional para projetar o novo Pina Bausch Zentrum em Wuppertal, Alemanha. O legado de Pina Bausch como dançarina e coreógrafa será celebrado no projeto e revitalização do Tanztheater Wuppertal, bem como na criação de um novo centro de produção. O edifício tem inspiração no ethos de Pina Bausch, estabelecendo um exemplo para uma nova geração de profissionais da coreografia no mundo.
Além dos centros de produção, o projeto inclui um arquivo do enorme legado artístico de Pina Bausch, compreendendo uma biblioteca, áreas de estudo e pesquisa, e uma plataforma pública para promover o envolvimento da comunidade com muitas disciplinas criativas e acadêmicas. Vários espaços contrastantes e flexíveis, que incentivam e promovem a conversa através dos numerosos componentes do projeto são encontrados em toda a proposta.
Conceito do projeto do Canberra Theatre Center. Cortesia da imagem de Henning Larsen, Architectus e Arup
O consórcio formado pelo escritório internacional Henning Larsen, o escritório australiano Architectus e a consultoria global Arup foi selecionado para realizar o projeto que transformará o Canberra Theater Center em um espaço vibrante e inclusivo. O projeto contará com consultas públicas para garantir que o Distrito Cívico e Cultural de Canberra se torne um espaço acolhedor tanto para artistas quanto para o público geral. Vencedora de um concurso, a proposta inclui estudos preliminares que mostram um novo edifício de teatro que será acrescentado ao distrito, além da renovação do Courtyard Studio, do Canberra Theater e The Playhouse.
Ópera de Paris, de Charles Garnier. Foto de Francesco Zivoli, via Unsplash
Existem estilos arquitetônicos mal-quistos no decorrer histórico. Em geral, o apogeu de um movimento significa o ocaso de outro. Com o passar do tempo, pode ser que a situação se inverta, como no caso do pós-modernismo, que divide opiniões desde seu surgimento, mas que experimentou um revival nas primeiras décadas dos anos 2000 (ou talvez não). O distanciamento temporal contribui para a revisão da relevância de certos estilos, e avaliação de suas qualidades – ou problemas.
O projeto "Salão de Festas" foi escolhido para representar o Pavilhão da França na 18ª Exposição Internacional de Arquitetura da Bienal de Veneza. Como resposta ao tema proposto por Lesley Lokko — O Laboratório do Futuro — a equipe francesa pretende criar um lugar de celebração e de experiência coletiva, transformando o pavilhão em uma sala de espetáculos. A equipe curatorial é composta por Muoto, um escritório liderado por Gilles Delalex e Yves Moreau, em parceria com Georgi Stanishev e o curador associado Jos Auzende. A expografia ficará a cargo de Clémence La Sagna e a programação é de Anna Tardivel. O pavilhão estará aberto de 20 de maio a 26 de novembro de 2023.
O Teatro Nacional Sámi Beaivváš e a Escola Secundária e de Criação de Renas Sámi são duas das mais importantes instituições culturais do Sápmi, uma região no norte da Noruega, Suécia e Finlândia tradicionalmente habitada pelo povo Sámi. Para fortalecer a posição das duas instituições, foi iniciado em junho de 2021 um projeto para criar um equipamento cultural e educacional compartilhado. A proposta de projeto de Snøhetta, em colaboração com a Econor, 70°N arkitektur, e o artista Joar Nango, foi escolhida após um concurso. O edifício, também conhecido como Čoarvemátta, está atualmente em construção e deve ser concluído até 2024.
No País dos Arquitectos é um podcast criado por Sara Nunes, responsável também pela produtora de filmes de arquitetura Building Pictures, que tem como objetivo conhecer os profissionais, os projetos e as histórias por trás da arquitetura portuguesa contemporânea de referência. Com pouco mais de 10 milhões de habitantes, Portugal é um país muito instigante em relação a este campo profissional, e sua produção arquitetônica não faz jus à escala populacional ou territorial.
Neste episódio da quarta temporada, Sara conversa com Manuel Roque, do Pitagoras Group, sobre a reabilitação do edifício do antigo Teatro Jordão e Garagem Avenida. Ouça a conversa e leia parte da entrevista a seguir.
Teatro Kalita Humphreys restaurado, vista da Katy Trail . Imagem cortesia de Diller Scofidio + Renfro
Diller Scofidio + Renfro, em colaboração com o Dallas Theatre Center, apresentou uma proposta de restauro para o Teatro Kalita Humphreys, uma das obras menos conhecidas de Frank Lloyd Wright. Ao longo dos anos, negligência e obras complementares irresponsáveis comprometeram a integridade da edificação. O projeto visa restaurar o teatro de meados do século XX ao seu estado original a partir de uma abordagem complexa. De acordo com os arquitetos, isso inclui extração de elementos não originais, reconstrução seletiva, preservação e uma reinterpretação fiel da intenção do desenho de Wright. O projeto também visa transformar o espaço público dos arredores em um parque ativo e atraente conectado a Turtle Creek e Katy Trail, alguns dos destinos mais visitados em Dallas.
