Com os rápidos avanços da tecnologia de imagem, os drones nos permitem experienciar nossas cidades e paisagens de pontos de vista e perspectivas inimagináveis. Em sua série de vídeos, o canal Mingomatic, do YouTube, utiliza drones para registrar de cima cenas de algumas cidades dos EUA, oferecendo vislumbres de skylines, oceanos, rodovias e grandes extensões de terra. Assista aos 10 vídeos a seguir e conheça estas cidades a partir de um ponto de vista pouco usual.
Uma malha tetraédrica luminosa com extensão de 10 metros é a mais recente inovação impressa em 3D obtida pelos professores Felix Raspall e Carlos Banon da Universidade de Tecnologia de Singapura (SUTD). A escultura interativa de luz é uma exploração de como os componentes impressos 3D em grande escala podem criar um sistema para "atender não só requisitos estruturais, mas também transmissão de energia e comunicação de informação dentro de uma estética contínua".
Suspenso sobre seus visitantes, a exposição envolve o público através de respostas aos seus movimentos abaixo, controlado por mais de 50.000 pixels distintos de LED e o algoritmo principal. Isto é possível através de cinco microcontroladores Teensy, trabalhando em conjunto com três sensores ultra-sônicos na base da estrutura, resultando em uma experiência viva e iluminante.
Capturando as grandes extensões do oeste dos EUA em uma série de superfícies espelhadas, MIRAGE é uma instalação situada no deserto do sul da Califórnia criada por Doug Aitken, artista e cineasta estadunidense. Uma adaptação experimental da tradicional casa suburbana em estilo de rancho, a obra tensiona a relação da arquitetura com a sua paisagem, manifestando-se como um caleidoscópio em escala natural.
Este estilo de residência californiana foi criado por um pequeno grupo de arquitetos nos anos 20 e 30, inspirada pela fluidez espacial do trabalho de Frank Lloyd Wright e fundida com as casas de um pavimento que pertenciam aos rancheiros. Após a Segunda Guerra Mundial, a simplicidade desta tipologia habitacional resultou em sua rápida ascensão em popularidade, adotada por construtoras para atender a demanda da rápida urbanização dos subúrbios.
Sydney é a mais recente cidade abordada pela editora de mapas Blue Crow Media, tema do quarto mapa da série de arquitetura Brutalist. Produzido em colaboração com Glenn Harper, associado sênior da PTW Architects e fundador do @Brutalist_Project_Sydney, o Brutalist Sydney Map apresenta mais de 50 exemplos deste estilo arquitetônico em toda a cidade.
"Este mapa não só guia o leitor a descobrir muitos dos mais antigos e importantes edifícios brutalistas de Sydney, ele também permite um encontro único de Sydney e suas variadas paisagens urbanas e portuárias", disse Harper.
As inscrições vencedoras do prêmio anual da revista Wood Design & Building foram anunciadas, cada projeto demonstra abordagens inovadoras e excelência na construção de madeira dentro da arquitetura e design.
"Para que a arquitetura seja verdadeiramente bem-sucedida, ela deve transcender os edifícios e satisfazer as necessidades estruturais, funcionais e estéticas de uma comunidade", disse o vice-presidente de Desenvolvimento de Mercado do Conselho Canadense de Madeira, Etienne Lalonde. "O Wood Design Awards é uma oportunidade para as equipes mostrarem aplicações de madeira / produtos de madeira que acabam por conduzir a edifícios seguros, edifícios fortes e sofisticados e que inspiram outros a utilizarem madeira na construção.
Dos cerca de 200 trabalhos enviados, 22 foram selecionados como premiados em sete categorias, selecionados por um estimado júri composto por Peter Bohlin, Patricia Patkau e Brian Court. Prêmios especiais também foram apresentados pelo Conselho Canadense de Madeira.
Aqui estão os premiados do ano de 2016:
O escritório suíço Herzog & de Meuron divulgou imagens de sua proposta para um novo edifício residencial de luxo em Miami, projetado em colaboração com o empreendedor Robert Wennett. Em contraste com o 1111 Lincoln Road, o aclamado edifício de estacionamento localizado nas proximidades, o 1111 Lincoln Residences será um empreendimento voltado para dentro de si, com os unidades de 220 metros quadrados se abrindo para uma série de pátios na cobertura.
Localizado próximo no movimentado cruzamento das avenidas Alton e Lincoln, o complexo apresenta vários níveis de estacionamento, mais de 10.000 metros quadrados de área corporativa, uma área para eventos no sétimo andar, bem como 11 salas comerciais no térreo.
Dando seguimento aos lançamentos regulares de mapas e guias de cidades, a editora londrina Blue Crow Media produziu recentemente o Brutalist Paris Map, em colaboração com Nigel Green e Robin Wilson da Photolanguage. Tendo já abordado os edifícios brutalistas mais emblemáticos de Washington D.C., o mapa o mais recente destaca mais de 40 exemplos parisienses da arquitetura brutalsta.
Você sente enjoo, depressão, sonolência e até medo, quando olha pela janela do 34º andar? Se sim, você pode estar sofrendo da "síndrome do arranha-céu", termo informal para designar os efeitos colaterais causados pela oscilação dos edifícios, de acordo com especialistas das Universidades de Bath e Exeter, que estão realizando uma pesquisa para investigar suas causas e prevenção através de simulações.
"Cada vez mais pessoas estão vivendo e trabalhando em edifícios em altura, mas o verdadeiro impacto das vibrações sobre elas é atualmente muito mal compreendido", explicou Alex Pavic, professor de Engenharia de Vibração na Universidade de Exeter. "A pesquisa irá, pela primeira vez, relacionar o movimento estrutural, as condições ambientais, o movimento do corpo humano, a psicologia e a fisiologia em um ambiente virtual totalmente controlável".
Após o sucesso do seu intrincado Arabesque Wall, Benjamin Dillenburger e Michael Hansmeyer, mais uma vez conseguiram novos níveis de ornamentação - desta vez, com uma gruta impressa tridimensionalmente em escala real, criada a partir de sete toneladas de arenito. Comissionado pelo Centre Pompidou em Paris, a gruta é um exemplo de como a expressão espacial das tecnologias computacionais podem criar experiências arquitetônicas notáveis.
"Digital Grotesque II é um testamento e uma celebração de um novo tipo de arquitetura que deixa para trás paradigmas tradicionais de racionalização e padronização e, em vez disso, enfatiza a percepção do espectador, evocando a admiração, curiosidade e perplexidade", afirmam Dillenburger e Hansmeyer.
O escritório holandês Mecanoo firmou parceira com a fábrica de mobiliário da Gispen para criar uma nova coleção de mobiliário customizável e modular voltado especificamente para a criação de ambientes variáveis de trabalho e de aprendizado. HUBB foi projetado para se adaptar à uma variedade de necessidades e cenários diferentes, acomodando perfeitamente diferentes atividades colaborativas e preferências de trabalho individuais.
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Em 2006, uma equipe formada pelos escritórios Mecanoo e Ayesa venceu um concurso internacional para o tribunal de Córdoba com uma proposta que combina o carácter histórico da região com um toque moderno. Agora, após quase uma década, o Palácio da Justiça está prestes a ser concluído.
Inspirado pelas origens mouras de Córdoba, o projeto apresenta um equilíbrio entre um volume de concreto contemporâneo e um pátio externo tradicional; um reflexo do plano da cidade antiga.
Nos últimos tempos, a tecnologia de impressão 3D tem feito alguns grandes avanços em termos de qualidade, a ponto de tornar realidade a primeira casa impressa habitável, localizada em Stupino, Rússia. Os responsável por essa façanha são a startup Apis Cor, de San Francisco, e a incorporadora imobiliária russa PIK, que começaram o projeto em dezembro do ano passado.
"Agora podemos dizer com confiança que com a solução da Apis Cor, a construção com impressão 3D saltou para um novo estágio evolutivo", comentou a equipe de projeto. "A empresa e seus parceiros estão confiantes de que a casa em Stupino foi o primeiro passo que pode convencer o mundo de que a tecnologia 3D no mercado de construção é uma realidade".
O Urban Futures Studio da Universidade de Utrecht anunciou os 10 finalistas de seu concurso Post-Fossil City, escolhidos por um júri que incluiu o co-fundador do MVRDV, Winy Maas. Cada uma das propostas respondeu ao chamado do concurso e projetou uma cidade sustentável que já não depende de fontes de energia não-renováveis. Arquitetos, designers e makers foram convidados a imaginar este novo futuro, que "vai remodelar nossas cidades e vidas cotidianas tão radicalmente que é difícil imaginar como será seu toque, gosto, cheiro e aparência."
Do total de 250 inscrições, abaixo estão os 10 finalistas selecionados juntamente com um trecho de suas propostas, conforme descrito no site do concurso.
O escritório Brooks + Scarpa divulgou sua proposta para o concurso FAB Park, que buscava projetos para um novo parque público de US$ 12 milhões, situado no centro de Los Angeles.
O FAB (First and Broadway) Civic Center Park visa capitalizar o caráter diverso da cidade e estimular uma forte atividade comunitária entre os membros do público, através da inclusão de espaços para alimentação, arte e socialização.
Entre muitas coisas, a Europa é conhecida por algumas das cidades mais adequadas ao ciclismo urbano do mundo, oferecendo rotas de viagens seguras e convenientes para seus passageiros de duas rodas. Berlim, no entanto, não ocupa um lugar importante nesta lista, mas num esforço para resolver este problema, está sendo implementado um novo plano para um sistema de "super-vias" para bicicletas, incentivando o ciclismo como um meio de transporte eficiente.
Estudos encomendados pelo Departamento de Meio Ambiente, Transportes e Proteção Climática de Berlim analisaram 30 possíveis ciclovias, cobrindo trechos de pelo menos 5 km. Destes, 12 foram selecionados como futuras super-vias, que serão completamente segregadas de outros veículos da pista.
Um ano após a morte de David Bowie, um dos maiores ícones da música e da cultura pop, os fãs lançaram uma campanha de financiamento coletivo para apoiar a construção de uma estátua permanente em Londres em homenagem ao músico.
"Estamos pegando o relâmpago da capa do disco Aladdin Sane e transformando-o em uma escultura de três andares de altura", explica Charlie Waterhouse de This Is not Rock 'n' Roll, uma das organizações por trás da campanha que está trabalhando em conjunto com a equipe de David Bowie.
Após sua inauguração em setembro do ano passado, o Smithsonian National Museum of African American History and Culture pode ser visto em pleno funcionamento graças a esta recente série de fotografias feita pelo fotógrafo Brad Feinknopf. Projetado por Freelon Adjaye Bond / SmithGroup JJR (uma colaboração que incluiu Perkins + Will Phil Freelon, David Adjaye de Adjaye Associates, Davis Brody Bond e SmithGroup JJR), o edifício de 420.000 metros quadrados abriga inúmeras galerias e coleções, além de um teatro. Mantendo uma forte ligação com a história africana enraizada da América, o museu afirma uma sutil presença na paisagem, coexistindo ao lado do Monumento de Washington e do Museu Nacional de História Americana.
Dentre todos os seus méritos, o ponto focal do mais recente projeto de sucesso de Herzog & de Meuron, a Filarmônica de Hamburgo, é, sem dúvida, a sala de concertos central, como explorado neste artigo da WIRED. Um incrível exemplo das possibilidades de design paramétrico, a sala é composta de 10.000 painéis acústicos individuais que alinham as paredes, tetos e varandas. Cada um dos painéis consiste em um milhão de "células" de dimensões variadas, criadas para ajudar a definir o som dentro do espaço.
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