Talvez a mais famosa dupla de pai e filho no mundo da arquitetura, Eliel e Eero Saarinen dividem mais que o sobrenome. Os dois designers influenciaram profundamente as cidades onde trabalharam, ambos foram laureados com a AIA Gold Medal e, curiosamente, ambos comemoram aniversário no mesmo dia.
Massimo Vignelli faleceu aos 83 anos em 2014. Para celebrar sua memória, relembramos aqui um fantástico vídeo do NOWNESS onde Vignelli e Richard Meier discutem suas frutíferas colaborações e sua longa amizade. Saiba mais sobre as colaborações da dupla e leia a emocionante declaração completa de Meier sobre seu amigo e vizinho, Massimo Vignelli, a seguir.
Neste post, originalmente publicado na Metropolis, Vanessa Quirk, que já trabalhou no ArchDaily como diretora editorial, explora as expectativas do cliente e como o arquiteto Nicholas Grimshaw lidou com elas - em ambas as concepções: edifício ou livro.
Não é comum um cliente afirmar que seu objetivo é "construir um edifício indeterminado", mas foi assim que Max De Pree, o filho do fundador da Herman Miller, D.J. De Pree, expressou os seus anseios para a nova fábrica da empresa, em 1975. Seguindo as ideais de designers como Charles e Ray Eames e Alexander Girard, De Pree compilou uma longa lista de diretrizes filosóficas para o projeto, as quais ele reuniu e nomeou com o lacônico título: "Uma Declaração de Expectativas".
O jovem arquiteto Nicholas Grimshaw, que foi escolhido por De Pree para o projeto, foi imensamente inspirado pela "Declaração", particularmente, pela ênfase na longevidade e na flexibilidade que a fábrica deveria apresentar; sua integração ao contexto (da cidade de Bath, na Inglaterra), e a necessidade do edifício proporcionar um aumento do potencial de seus funcionários. Na resposta de Grimshaw à lista, ele afirmou: "Muitas dessas ideias - como a flexibilidade e a não-monumentalidade - dizem respeito ao bem-estar dos usuários, o que vai de acordo com a abordagem que estamos construindo desde a fundação de nosso escritório, há dez anos. Nós sentimos, particularmente, que nenhum edifício novo deve se impor aos ocupantes, mas, ao contrário, deve funcionar como uma ferramenta em suas mãos."
Este artigo foi originalmente publicado no Black Spectacles.
Já parou para pensar que habilidades digitais e formação são necessárias para conseguir um emprego em um dos 50 maiores escritórios de arquitetura do mundo? Nosso estudo compilou tudo isso...
Pesquisamos 928 ofertas de emprego nas 50 maiores firmas de arquitetura (segundo o ranking de julho de 2013 do Architectural Record) e compilamos as habilidades digitais e os tipo de formação necessários para cada emprego. Em seguida, os dividimos pela média e também pelo nível de experiência exigido, de 0-3 anos, 4-10 anos e 11-20+ anos.
Veja os resultados no infográfico a seguir:
Kenzo Tange (4 de setembro de 1913 - 22 de março de 2005), o arquiteto vencedor do Pritzker que ajudou a redefinir o Japão após a Segunda Grande Guerra, levando rapidamente o país ao Modernismo, completaria hoje 102 anos. Inspirado por Le Corbusier, Tange decidiu estudar arquitetura na Universidade de Tóquio em 1935. Trabalhou como planejador urbano, ajudando a reconstruir Hiroshima após a Segunda Guerra Mundial, e atraiu a atenção internacional em 1949, quando seu projeto para a o Memorial e Centro da Paz de Hiroshima foi selecionado. Tange continuou a trabalhar e teorizar sobre o planejamento urbano durante os anos 50; seu "Plano para Tóquio 1960" repensou as estruturas urbanas e influenciou profundamente o movimento dos Metabolistas.
Em 1969 o zoólogo Desmond Morris publicou um livro intitulado The Human Zoo; nele, Morris argumenta que seres humanos, tribais por natureza, não são adaptados a viver nas grandes e densas cidades modernas nas quais nos encontramos hoje:
"Algumas pessoas chamam a cidade de 'selva de pedra' - mas selvas não são assim. Animais na selva não sofrem com a superlotação. E superlotação é o problema central da vida na cidade moderna. Se você quer ver animais amontoados, você tem que ir ao zoológico. E então me ocorreu: A cidade não é um selva de pedra - é um zoológico humano".
Humanos em uma cidade são como animais em um zoológico. É uma afirmação fascinante que me levou a um pensamento incomum.
Se tomarmos por certa a afirmação de Morris de que a cidade é essencialmente um zoológico humano, e que, como se sabe, é muito mais difícil para os animais acasalarem em cativeiro, então - poderiam as cidades limitar nossa capacidade de amar? Ao passo que nosso mundo se torna cada vez mais urbanizado, torna-se também mais solitário?
Há algum modo de impedir isso?
Julia King
Independentemente se Shigeru Ban mereceu ou não ser reconhecido com a mais alta premiação da profissão este ano (existem opiniões fervorosas em ambos os lados da questão), existe uma questão que é certa: arquitetura está passando por um momento delicado. E talvez ninguém represente melhor a mudança de direção da arquitetura do que Julia King, premiada com o Emerging Woman Architect of the Year pelo Architecture Journal.
Em busca de um PhD prático através do ARCSR, (sigla em inglês para o Arquitetura para as Mudanças Rápidas e Recursos Escassos) nas favelas da Índia, King percebeu muito rápido que a última coisa que essas comunidades precisavam era arquitetura - ou melhor, do que é tradicionalmente considerado "arquitetura". Afinal, os membros de comunidades já eram especialistas na construção de casas e edifícios. Ao invés disso, ela coloca seu conhecimento arquitetônico em prol de projetar e implementar o que era verdadeiramente necessário: sistemas de esgoto. E então - quase por acidente, ela me confessou - o título de "Garota Penico" surgiu [potty girl em inglês].
Na entrevista a seguir, conduzida via email, conversei com King sobre seu fascinante trabalho, o novo paradigma que isso representa para a arquitetura, a necessidade de renunciar a divisão "urbano e rural" (ela prefere "conectado e desconectado"), as sérias limitações da educação em arquitetura e o próprio futuro da arquitetura. Leia mais a seguir.
Nossos amigos do The Creators Project compartilharam conosco um vídeo incrível da mais recente instalação MoMA PS1: a torre Hy-Fi. Projetada pelo The Living, a torre é composta por milhares de tijolos orgânicos biodegradáveis feitos a partir de fungos que podem ser produzidos em cinco dias sem a necessidade de energia externa nem emissões de carbono. Além disso, após a programação de verão do MoMA PS1 a torre será levada a uma composteira e os tijolos retornarão ao ciclo natural do carbono. Saiba mais sobre esse engenhoso projeto que foi liderado por David Benjamin no vídeo acima, e não deixe de ver mais imagens a seguir.
Federico Babina está de volta com sua mais recente série de ilustrações. Desta vez ele explora 23 importantes obras de arquitetura através de detalhes inconfundíveis que sintetizam cada uma dessas edificações. Vendo essas ilustrações como cartazes de cinema - que fazem uso do imaginário visual para sugerir, insinuar e transmitir a "essência" dos filmes - cada uma delas reflete tanto os traços da obra como a estética do arquiteto. Veja a série completa a seguir.
Conversamos esta semana com Kenneth Frampton durante o evento que anunciou os finalistas do Prêmio das Américas Mies Crown Hall (MCHAP) em Santiago, Chile. Além de perguntar a ele sobre o processo de seleção dos projetos, fizemos aquela pergunta clássica de nossas entrevistas: o que é arquitetura? Ouça sua resposta no vídeo acima ou leia a transcrição a seguir.
O Mies Crown Hall Americas Prize (MCHAP) anunciou na noite de ontem os sete finalistas escolhidos de uma lista preliminar de 36 projetos. O evento aconteceu em Santiago, Chile.
Para escolher os finalistas os cinco membros do júri - Francisco Liernur, Sarah Whiting, Wiel Arets, Dominique Perrault, e Kenneth Frampton - passaram os últimos doze dias visitando os projetos, conversando com os arquitetos, usuários e proprietários dos espaços e promovendo intensos debates acerca das obras.
Como notou Dominique Perault, "Há muitos modos de avaliar os projetos - modelos, desenhos, imagens - e nós aproveitamos todas as oportunidades para testar a qualidade das arquiteturas. Ao fim, apenas visitando os projetos é que se pode sentir o 'toque de deus' - a presença do edifício em seu contexto."
A lista de finalistas mostra bastante variedade - em termos de escala, lugar, tipologia, programa, materiais, etc. - tornando a escolha do vencedor ainda mais desafiadora. Veja os sete finalistas a seguir, dentre os quais a Fundação Iberê Camargo em Porto Alegre, de Álvaro Siza.
Imagens e vídeos do labirinto projetado pelo escritório BIG começaram a aparecer nas mídias sociais desde sua inauguração no dia 4 de julho no National Building Museum (NBM) em Washington, DC.
O labirinto (de aproximadamente 20 x 20 metros), instalado no grande átrio do edifício, está aberto a visitação até 01 de setembro. Veja mais imagens e o vídeo, a seguir.
O Heydar Aliyev Center, de Zaha Hadid Architects, venceu outros sete projetos finalistas do Design of the Year Awards, promovido pelo London Design Museum. As propostas finalistas - de um kit oftalmológico portátil a um Volkswagen XL1 - permanecerão em exposição no museu até 25 de agosto.
Hadid não é apenas a primeira mulher a receber o prêmio, como também seu projeto é a primeira obra arquitetônica a receber a honraria: "É belo, inspirador, uma visão clara de um gênio único e o consideramos uma extraordinária obra",comentou Ekow Eshun, um dos membros do júri.
Dentre os outros projetos de arquitetura pré-selecionados estão a Escola Flutuante de Makoko, por NLE Architects, o Centro The Turbulences FRAC, por Jakob + Macfarlane Architects e os interiores da Igreja St. Moritz, por John Pawson. Veja mais imagens do Heydar Aliyev Center aqui.
A fotógrafa de arquitetura Danica O. Kus compartilhou conosco imagens do Serpentine Pavilion deste ano, projetado pelo arquiteto chileno Smiljan Radic. Veja os detalhes desse incomum pavilhão - inspirado no conto O Gigante Egoísta, de Oscar Wilde - na série de fotografias de Kus, a seguir.
Dê uma olhada no impressionante vídeo acima, cujas imagens foram capturadas por um drone sobrevoando o Burj Khalifa (o edifício mais alto do mundo). O drone, que pode cobrir um raio de até três quilômetros, foi controlado pelo Team BlackSheep, que já produziu vídeos similares de cidades como Londres e Nova Iorque. As produções estão disponíveis em seu canal no Youtube.
Via TechCrunch
A revista Surface Magazine está relançando seu famoso concurso de fotografia Avant Guardian, uma competição que ajudou a deslanchar a carreira de muitos grandes fotógrafos. Os editores da Surface e o renomado júri - composto pelos fotógrafos Iwan Baan, Johan Lindeberg, Klitos Teklos (Air Paris), Benoit Lagarde (Splashlight), e Keren Sachs (Offset) - selecionarão 10 finalistas. Os trabalhos escolhidos serão publicados na edição de outubro desse ano da revista Surface e expostos em exibições itinerantes.
Para inspirá-lo a participar, reunimos a seguir algumas impressionantes fotografias de Iwan Baan. O prazo para as inscrições é quinta-feira, 24 de julho.
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CTBUH, a organização mais conhecida pelo Tall Building Awards, anunciou o vencedor do primeiro Urban Habitat Award: o projeto "The Interlace", do OMA juntamente com Ole Scheeren, em Singapura. Os jurados, dentre os quais Jeanne Gang, do Studio Gang, elogiaram o complexo de apartamentos, que inclui jardins coletivos e espaços de estar nas coberturas e entre os blocos, por responder ao seu contexto tropicar e "integrar estruturas habitacionais horizontais e verticais."
O júri do CTBUH também reconheceu o projeto NEO Bankside de Rogers Stirk Harbour + Partners como finalista. Saiba mais sobre os dois projetos, a seguir.
Wiel Arets, Decano da Universidade de Arquitetura no Instituto Tecnológico de Illinois (IIT) e Dirk Denison, diretor do prêmio Mies Crown Hall Americas (MCHAP), anunciaram a listagem inaugural do MCHAP – 36 “Projetos Impressionantes” selecionados entre os 255 nomeados do MCHAP.
“A rica diversidade destes trabalhos construídos é um testamento para a energia criativa sendo trabalhada nas Américas hoje em dia", disse Arets. "Quando vista em conjunto com o trabalho inovador dos finalistas do MCHAP emergente e do vencedor, a Poli House por Mauricio Pezo e Sofia von Ellrichshausen, que nós homenageamos em maio, nós vemos a evolução de uma distinta conversação americana sobre a criação de um espaço habitável." Veja todos os 36 vencedores a seguir.
