Vladimir Gintoff

NAVEGUE POR TODOS OS PROJETOS DESTE AUTOR

Agence Ter propõe parque ao longo do rio Huangpu em Xangai

O escritório de arquitetura Agence Ter venceu o concurso para remodelação das margens do East Bund, adjacente ao Pudong em Xangai, reconstruindo 21 quilômetros de margem ao longo do rio Huangpu. Criando elementos programáticos para cinco seções da margem do rio, Agence Ter espera introduzir uma variedade de funções no que agora é uma área inutilizada. Nas palavra dos arquitetos, "o projeto redefine o espaço para criar uma interface viva entre vizinhanças e o rio, uma nova área para a articulação do transporte, ecologia, espaços públicos, atividades e economia".

Agence Ter propõe parque ao longo do rio Huangpu em Xangai - Image 1 of 4Agence Ter propõe parque ao longo do rio Huangpu em Xangai - Image 2 of 4Agence Ter propõe parque ao longo do rio Huangpu em Xangai - Image 3 of 4Agence Ter propõe parque ao longo do rio Huangpu em Xangai - Image 4 of 4Agence Ter propõe parque ao longo do rio Huangpu em Xangai - Mais Imagens+ 32

Modern[o] como metáfora: O lugar do Tate em um mundo pós-Brexit

Os arquitetos no Reino Unido foram submetidos a um mês de altos e baixos monumentais. O Tate Modern, extensão de Herzog & de Meuron, (conhecido como Switch House) abriu suas portas na sexta-feira, 17 junho. Seis dias depois, na quinta-feira seguinte, 23 de junho, o país proclamou seu desejo (mal-planejado) de sair da União Europeia. Seria fácil ver os dois eventos em separado, sem sobreposição óbvia. Mas na verdade o Tate parece ter uma simbiose estranha com a decisão Brexit - promovendo inclusive uma visão enfática contra ela.

BIG e Lacaton & Vassal entre os finalistas do projeto para o novo Museu de Londres em West Smithfield

O Museum of London divulgou a lista de finalistas para a West Smithfield International Design Competition, organizada por Malcolm Reading Consultants. O terreno, que será o futuro lar do museu , é parte do Smithfield Market de Londres e inclui o edifício Smithfield General Market, o Fish Market, a Red House e a Engine House. Recebendo mais de um milhão de visitantes por ano em seu atual local, a nova instalação do museu permitiria atender o dobro de pessoas e expor artefatos artísticos da coleção histórica jamais exibidos. O concurso foi financiado pela Prefeitura de Londres, que disponibilizou 200 mil libras esterlinas para a sua organização.

Timelapse mostra o Louvre Abu Dhabi sendo cercado pela água do mar

Recentemente, a barreira que separava o Louvre Abu Dhabi das águas do Golpo Pérsico foi removida, criando uma nova harmonia entre o museu e seu contexto natural. O edifício, projetado em 2007 por Jean Nouvel, tem inauguração prevista para o fim deste ano.

Katie Paterson e Zeller & Moye criam "oca" com mais de 10.000 amostras de madeira

Uma nova instalação da artista Katie Paterson e os arquitetos Zeller & Moye para a Universidade de Bristol, Hollow, foi instalada permanentemente na cidade da Royal Fort Garden. Encomendada para marcar a inauguração do novo edifício de Ciências da Vida da Universidade. Adjacente aos jardins, o projeto foi organizado pelo grupo de artes com sede em Bristol, chamado Situations. A instalação, uma aglomeração de hastes de madeira, é uma coleção de amostras de mais de 10.000 espécies arbóreas únicas. Recolhidas ao longo de um período de três anos, as amostras foram provenientes de viveiros, Xylaria, herbários, e colecionadores em todo o mundo. A instalação é acompanhada por um website e o projeto de participação pública, Treebank, em associação com a BBC Four.

Katie Paterson e Zeller & Moye criam "oca" com mais de 10.000 amostras de madeira - Image 1 of 4Katie Paterson e Zeller & Moye criam "oca" com mais de 10.000 amostras de madeira - Image 2 of 4Katie Paterson e Zeller & Moye criam "oca" com mais de 10.000 amostras de madeira - Image 3 of 4Katie Paterson e Zeller & Moye criam "oca" com mais de 10.000 amostras de madeira - Image 4 of 4Katie Paterson e Zeller & Moye criam oca com mais de 10.000 amostras de madeira - Mais Imagens+ 7

7 sites úteis para a rotina de um arquiteto

Ano passado publicamos uma lista de 20 sites que podem tornar a vida de um arquiteto um pouco mais fácil. Da escolha da paleta de cores perfeita à solução de problemas técnicos, a lista buscava oferecer soluções para diversas questões presentes no cotidiano dos arquitetos.

Este ano compilamos um acréscimo de sete sites que podem ajudar a aliviar a rotina dos arquitetos. Veja nossas sugestões, a seguir:

Pavilhão Vara, de Pezo von Ellrichshausen's na Bienal de Veneza, é um Labirinto de Formas Circulares

O Pavilhão Vara, de Pezo von Ellrichshausen para a Bienal de Veneza 2016, é descrito pelos arquitetos como "uma série de exteriores dentro de outros exteriores". Quebrando esse mistério, o que emerge é um complexo labiríntico de círculos - dez deles - formados com aço, cimento e gesso pintados, que coletivamente criam uma série de paredes, mas sem teto, formando assim um pavilhão que é aberto aos elementos de cima. O título do pavilhão, "Vara", que conta com 324 m², refere-se a uma unidade espanhola de medição, imprecisa e obsoleta, utilizada durante a conquista do país na América para rastrear e medir cidades. Cada um dos círculos do Pavilhão Vara é um diâmetro da unidade, variando de 2 a 11.

Pavilhão Vara, de Pezo von Ellrichshausen's na Bienal de Veneza, é um Labirinto de Formas Circulares - Image 1 of 4Pavilhão Vara, de Pezo von Ellrichshausen's na Bienal de Veneza, é um Labirinto de Formas Circulares - Image 2 of 4Pavilhão Vara, de Pezo von Ellrichshausen's na Bienal de Veneza, é um Labirinto de Formas Circulares - Image 3 of 4Pavilhão Vara, de Pezo von Ellrichshausen's na Bienal de Veneza, é um Labirinto de Formas Circulares - Image 4 of 4Pavilhão Vara, de Pezo von Ellrichshausen's na Bienal de Veneza, é um Labirinto de Formas Circulares - Mais Imagens+ 33

Entrevista com os Curadores do Pavilhão Espanhol vencedor do Leão de Ouro na Bienal de Veneza 2016

Este vídeo é parte de uma parceria entre o ArchDaily e o fotógrafo espanhol Jesús Granada. O acervo de imagens de Granada da Bienal podem ser obtidas em seu site, aqui. A cobertura completa da Bienal de Veneza 2016 pode ser vista aqui.

Em uma entrevista conduzida por Jesús Granada, os curadores do Pavilhão Espanhol da Bienal de Veneza 2016, Iñaqui Carnicero e Carlos Quintáns, discutem o seu raciocínio e intenções para o projeto do Pavilhão que recebeu o Leão de Ouro. Intitulado "Unfinished", Quintans descreve a influência do projeto como "a detecção da realidade, mostrada através de fotografias, do que aconteceu (na Espanha), após a bolha habitacional, em primeiro lugar o boom imobiliário e depois a crise, e como nós podemos oferecer soluções graças aos muitos arquitetos talentosos dos muitos projetos que foram realizados na Espanha e foram parcialmente obscurecidos. "O pavilhão responde ao chamado do diretor Alejandro Aravena para pavilhões nacionais que identifiquem as respostas nacionais para dilemas de arquitetura que poderiam ser as soluções para outros lugares que enfrentam problemas semelhantes.

Iwan Baan fotografa o Nelson-Atkins Museum de Steven Holl em homenagem ao seu nono aniversário

Esta semana o Bloch Building do Nelson-Atkins Museum of Art, projetado por Steven Holl, comemorou seu nono ano de funcionamento. Para celebrar a ocasião, o fotografo Iwan Baan visitou o projeto para mostrar como ele está inserido no campus do museu, tornando-se um ícone arquitetônica em Kansas City, e como ele continua sendo um dos projetos mais reconhecidos de Holl.

Iwan Baan fotografa o Nelson-Atkins Museum de Steven Holl em homenagem ao seu nono aniversário - Image 1 of 4Iwan Baan fotografa o Nelson-Atkins Museum de Steven Holl em homenagem ao seu nono aniversário - Image 2 of 4Iwan Baan fotografa o Nelson-Atkins Museum de Steven Holl em homenagem ao seu nono aniversário - Image 3 of 4Iwan Baan fotografa o Nelson-Atkins Museum de Steven Holl em homenagem ao seu nono aniversário - Image 4 of 4Iwan Baan fotografa o Nelson-Atkins Museum de Steven Holl em homenagem ao seu nono aniversário - Mais Imagens+ 20

OMA é selecionado para projetar a expansão da Albright-Knox Art Gallery

A Albright-Knox Art Gallery, localizada na cidade de Buffalo, selecionou o escritório OMA para expandir seu renovar o histórico museu e campus. A equipe de projeto está sendo liderada pelo diretor do OMA New York, Shohei Shigematsu, que passará o próximo ano em uma parceria com o museu para renovar e revitalizar a instituição. Conhecido como AK360, o edifício será o primeiro museu do OMA nos EUA e a primeira expansão da Albright-Knox em mais de meio século.

MVRDV projeta cozinha totalmente transparente em Veneza

O escritório MVRDV projetou uma cozinha completamente transparente para o Kitchen Home Project, um evento paralelo da Bienal de Veneza deste ano que foca no habitar e no ambiente da casa. Kitchen Home Project foi iniciado por Weng Ling do Beijing Centre for the Arts (BCA), e também conta com trabalhos de Kengo Kuma e do artista Au Yeung Ying Chai, de Hong Kong. A proposta de MVRDV, intitulada "Infinity Kitchen" imagina o próximo passo no projeto de cozinhas, criando bancadas, estantes, armários e torneiras inteiramente de vidro - a metáfora é que um ambiente onde se pode ver tudo trará transparência para o alimento sendo preparado na cozinha, tornando os habitantes mais conscientes de sua alimentação.

MVRDV projeta cozinha totalmente transparente em Veneza - Image 1 of 4MVRDV projeta cozinha totalmente transparente em Veneza - Image 2 of 4MVRDV projeta cozinha totalmente transparente em Veneza - Image 3 of 4MVRDV projeta cozinha totalmente transparente em Veneza - Image 4 of 4MVRDV projeta cozinha totalmente transparente em Veneza - Mais Imagens+ 3

Federico Babina cria "retratos arquitetônicos" de grandes escritores

"Mergulhar na leitura de um livro é como estar dentro de uma arquitetura, um espaço metafísico cercado de palavras", comenta Federico Babina sobre sua mais recente série de ilustrações, ARCHIWRITER. Nesta nova série de 27 desenhos, o ilustrador criou "retratos" de autores ao personificar seus estilos de escrita, épocas e locais como ambientes construídos compostos por elementos arquitetônicos e palavras. Intensificando este sentido de individualidade, Babina afirma que os retratos resultantes podem ser "flutuantes, vernaculares, itinerantes, efêmeros, concêntricos, labirínticos, surreais, oníricos ou futurísticos."

Edifícios cobertos com árvores são realmente tão ecológicos como pretendem ser?

Estariam os edifícios cobertos de vegetação realmente alinhados com os princípios de ecologia e sustentabilidade, ou são apenas marketing? Esta é a questão levantada por Kurt Kohlstedt em seu ensaio Renderings vs. Reality: The Improbable Rise of Tree-Covered Skyscrapers, publicado pela 99% Invisible. O autor aponta que projetos que fazem uso de vegetação estão em alta por uma infinidade de razões - a aparência de sustentabilidade, melhor qualidade do ar e das vistas, atrair mais investimentos etc. - mas também nota que a maior parte desses conceitos nunca sairão do papel ou da virtualidade. Para tantos motivos pelos quais estes edifícios se tornaram populares, há tantos argumentos que sugerem que eles não podem ser construídos, incluindo obstáculos técnicos de construção, sistema de irrigação muito complexos e a própria adaptação das árvores ao ambiente.

Pier 55 de Heatherwick é aprovado pela Suprema Corte de Nova Iorque

O Pier 55, parque flutuante projetado pelo Heatherwick Studio e pelo escritório de paisagismo Signe Nielsen, recebeu autorização da Corte Suprema de Nova Iorque para ter prosseguimento, segundo o Architect’s Newspaper. Flutuando no Rio Hudson, próximo ao Lower West Side de Manhattan, o parque é ancorado por uma série de palafitas em forma de pétalas que ficam submersas. O parque está sendo financiado pela filantropa Diane von Furstenberg e seu marido, Barry Diller.

Os problemas legais do Pier 55 começaram ano passado, quando o City Club of New York processou o Pier55 Inc. e o Hudson River Park Trust (HRPT) visando parar o projeto.

TERRA Award divulga lista com 40 projetos finalistas

TERRA Award divulga lista com 40 projetos finalistas - Image 3 of 4
The Great Wall of Western Australia (Pilbara, Austrália Ocidental, Oceania) / Luigi Rosselli. Imagem © Edward Birch

O Terra Award, primeiro prêmio para arquiteturas de terra contemporâneas, divulgou a lista dos 40 projetos que competem nas nove categorias da premiação. Cada obra foi avaliada a partir de diversos tópicos, incluindo: qualidade arquitetônica e integração paisagística, perspectiva ambiental e desempenho energético, economia local e intensidade social. Os materiais dos projetos abrangem argila, terra, pau a pique, adobe, taipa, entre outros.

TERRA Award divulga lista com 40 projetos finalistas - Image 1 of 4TERRA Award divulga lista com 40 projetos finalistas - Image 2 of 4TERRA Award divulga lista com 40 projetos finalistas - Image 3 of 4TERRA Award divulga lista com 40 projetos finalistas - Image 4 of 4TERRA Award divulga lista com 40 projetos finalistas - Mais Imagens+ 7

OMA divulga projeto de arranha-céu em Tóquio

O escritório OMA divulgou recentemente o projeto de seu primeiro arranha-céu em Tóquio. Uma torre com fachada frontal torcida, o edifício incorpora um parque elevado e um acesso para a nova estação da linha de metrô Hibiya, em um projeto que une hotel, escritórios e estabelecimentos comerciais.

Steven Holl projeta novo edifício de artes visuais do Franklin & Marshall College

O escritório Steven Holl Architects foi contratado pelo Franklin & Marshall College, em Lancaster, Pensilvânia, para projetar o novo Edifício de Artes Visuais do campus. Inspirado pelas árvores que envolvem a edificação, Holl define o projeto como "um pavilhão no parque", comparando-o a uma pipa entre árvores. O projeto foi anunciado pelo Presidente Daniel R. Porterfield no dia 7 de maio, depois de Holl e seu sócio, Chris McVoy, terem apresentado a proposta à Diretoria da Faculdade dois dias antes.

Vivid Sydney transforma ícones da cidade em instalações de luz

Vivid Sydney, o festival anual de luzes da cidade australiana, teve início no dia 27 de maio, exibindo suas coloridas instalações que reinventam ícones da cidade como a Sydney Harbour Bridge e a famosa Opera House. O evento conta com mais de 90 instalações de 150 artistas oriundos de 23 países, espalhadas em 8 diferentes locais da cidade.

Vivid Sydney transforma ícones da cidade em instalações de luz - Image 1 of 4Vivid Sydney transforma ícones da cidade em instalações de luz - Image 2 of 4Vivid Sydney transforma ícones da cidade em instalações de luz - Image 3 of 4Vivid Sydney transforma ícones da cidade em instalações de luz - Image 4 of 4Vivid Sydney transforma ícones da cidade em instalações de luz - Mais Imagens+ 13