Enviar Publicidade Architonic
Brasil
© Todos os direitos reservados. ArchDaily, parte das plataformas DAAily AG 2008-2024 ISSN 0719-8906 Todas as imagens são © de cada escritório ou fotógrafo mencionado.
  1. ArchDaily
  2. Arquitetura

Arquitetura: O mais recente de arquitetura e notícia

CARE, uma ferramenta digital para comparar as emissões de construções novas e de reuso

A reforma e a reutilização adaptativa têm estado na vanguarda do discurso arquitetônico nos últimos anos. Isso demonstra que a profissão está cada vez mais consciente de seu impacto no meio ambiente e das oportunidades de reaproveitar o que já foi construído. A Architecture 2030 lançou recentemente o CARE, ou Carbon Avoided Retrofit Estimator, uma nova ferramenta digital que permite que arquitetos, proprietários e comunidades quantifiquem a reutilização adaptativa. Ao inserir um conjunto simplificado de informações do projeto, como metas de energia e possíveis intervenções na construção, os usuários podem estimar rapidamente as emissões operacionais de carbono geradas pelo uso do edifício e as emissões de carbono incorporadas que estão vinculadas aos materiais de construção empregados.

CARE, uma ferramenta digital para comparar as emissões de construções novas e de reuso - Image 1 of 4CARE, uma ferramenta digital para comparar as emissões de construções novas e de reuso - Image 2 of 4CARE, uma ferramenta digital para comparar as emissões de construções novas e de reuso - Image 3 of 4CARE, uma ferramenta digital para comparar as emissões de construções novas e de reuso - Image 4 of 4CARE, uma ferramenta digital para comparar as emissões de construções novas e de reuso - Mais Imagens+ 3

Mais novo parque de São Paulo na margem do Rio Pinheiros apresenta problemas de acessibilidade para quem chega a pé

Localizado em uma das áreas mais urbanizadas de São Paulo, o Parque Bruno Covas Novo Rio Pinheiros será o maior parque linear da cidade, acompanhando toda a margem oeste do rio. Inaugurado em 2022, o primeiro trecho com 8,2 km conta com diversas atrações, como ciclovias, playgrounds, áreas para piqueniques e trilhas. Apesar disso, as pessoas que moram ao lado do rio desconhecem que a área é aberta ao público e que é possível usufruir do espaço, ainda que passem com frequência nas pontes sobre ele.

Iluminação Integrada para espaços intuitivos

Melhor para a visão, melhor para os olhos, melhor para a saúde e melhor para o humor, a luz natural é compreensivelmente o método de iluminação preferido da maioria, mas é um recurso incontrolável. Pode ser expandido com janelas maiores, plantas livres e superfícies reflexivas ou em tons claros, mas, em última instância, dependendo da época do ano, não atingimos níveis satisfatórios de iluminação nos interiores.

No entanto, nem tudo é desgraça e melancolia. Conceitos de iluminação bem pensados podem transformar completamente um ambiente interno. Esta casa no Japão, por exemplo, destaca suas características arquitetônicas com iluminação oculta, conferindo à elas vida noturna, enquanto este cinema de pequena escala também usa faixas de iluminação indireta para definir graficamente seu interior.

David Chipperfield: conheça a obra construída do vencedor do Prêmio Pritzker 2023

O Prêmio Pritzker de 2023 foi concedido a Sir David Chipperfield, arquiteto, urbanista e ativista nascido em Londres. David Chipperfield fundou seu escritório de arquitetura em 1985 em Londres, sob o nome David Chipperfield Architects, após moldar sua carreira trabalhando com renomados arquitetos como Norman Foster, Richard Rogers e Douglas Stephen. Ele estudou arte e arquitetura na Kingston School of Art, graduando-se em 1976, e continuou seus estudos na Architectural Association School of Architecture em Londres, concluindo em 1980. Hoje, a David Chipperfield Architects se expandiu para incluir escritórios em Berlim, Xangai, Milão e o mais recente escritório aberto em Santiago de Compostela.

David Chipperfield: conheça a obra construída do vencedor do Prêmio Pritzker 2023 - Image 1 of 4David Chipperfield: conheça a obra construída do vencedor do Prêmio Pritzker 2023 - Image 2 of 4David Chipperfield: conheça a obra construída do vencedor do Prêmio Pritzker 2023 - Image 3 of 4David Chipperfield: conheça a obra construída do vencedor do Prêmio Pritzker 2023 - Image 4 of 4David Chipperfield: conheça a obra construída do vencedor do Prêmio Pritzker 2023 - Mais Imagens+ 30

Conheça a lista completa dos 63 pavilhões nacionais da Bienal de Arquitetura de Veneza 2023

Intitulada O Laboratório do Futuro, com curadoria de Lesley Lokko, a Bienal de Arquitetura de Veneza 2023 realizará a 18ª Exposição Internacional de Arquitetura de 20 de maio a 26 de novembro de 2023.

A edição de 2023 da Bienal contará com 63 participantes nacionais alocados no Giardini, no Arsenale e no centro histórico da cidade de Veneza, na Itália. Além disso, a mostra receberá pela primeira vez o Níger, juntamente com o Panamá, que terá pavilhão próprio. A Santa Sé também voltará à Bienal de Arquitetura com um pavilhão na ilha de San Giorgio Maggiore.

Veja abaixo a lista completa dos participantes nacionais da Bienal de Arquitetura de Veneza de 2023.

Global Challenges anuncia 9 finalistas para a edição de 2022

O Global Challenge acaba de anunciar os finalistas para a edição de 2022 da competição. Destacando e celebrando os esforços de iniciativas de autoconstrução lideradas por comunidades, o Global Challenge oferece uma plataforma para essas iniciativas se conectarem com parceiros e colaboradores em nível global.

Das 19 inscrições recebidas, em 16 de fevereiro de 2023, o júri da competição, composto por muitos arquitetos, designers e pensadores de todo o mundo, incluiu Johann Baar (The Hilti Foundation), David Barragan (Al Borde Arquitectos), David Basulto (ArchDaily), Ole Bouman (DesignSociety), David Cole (Building Trust International), Kira Intrator (Aga Khan Development Network), Irene Plan-chuelo Gómez (TECHO Internacional), Doina Petrescu (Universidade de Sheffield), Rob Breed e Changfang Luo (Architecture-in-Development), selecionou nove finalistas.

Global Challenges anuncia 9 finalistas para a edição de 2022 - Image 1 of 4Global Challenges anuncia 9 finalistas para a edição de 2022 - Image 2 of 4Global Challenges anuncia 9 finalistas para a edição de 2022 - Image 3 of 4Global Challenges anuncia 9 finalistas para a edição de 2022 - Image 4 of 4Global Challenges anuncia 9 finalistas para a edição de 2022 - Mais Imagens+ 5

Centro Pompidou estreia a maior retrospectiva da obra de Norman Foster em Paris

Em maio deste ano, o Centro Pompidou em Paris vai estrear a maior retrospectiva da obra de Norman Foster das últimas seis décadas. A exposição abrange cerca de 2.200 metros quadrados, explorando as várias fases da carreira do renomado arquiteto. Obras essenciais, incluindo a sede da Hong Kong and Shanghai Baking Corporation (Hong Kong, 1979–1986), o Carré d'Art (Nîmes, 1984–1993), o Aeroporto Internacional de Hong Kong (1992–1998) e o Apple Park (Cupertino, Estados Unidos, 2009-2017) estarão em exibição.

Foster + Partners, Norman Foster Foundation e Norman Foster estão trabalhando para desenvolver e executar a retrospectiva completa. Através das lentes dos sete temas escolhidos: Natureza e Urbanidade, Pele e Ossos, Cidade Vertical, História e Tradição, Planejamento e Localização, Redes e Mobilidade, e Futuro, a exposição se prepara para se tornar uma compilação completa do trabalho do arquiteto.

Centro Pompidou estreia a maior retrospectiva da obra de Norman Foster em Paris - Image 1 of 4Centro Pompidou estreia a maior retrospectiva da obra de Norman Foster em Paris - Image 2 of 4Centro Pompidou estreia a maior retrospectiva da obra de Norman Foster em Paris - Image 3 of 4Centro Pompidou estreia a maior retrospectiva da obra de Norman Foster em Paris - Image 4 of 4Centro Pompidou estreia a maior retrospectiva da obra de Norman Foster em Paris - Mais Imagens+ 1

AL_A divulga projeto para a Filarmônica de Belgrado, na Sérvia

Após um concurso internacional de projetos, o escritório de arquitetura londrino AL_A foi escolhido para projetar a nova Sala de Concertos da Filarmônica de Belgrado. O projeto se tornará um marco para a capital sérvia e representa o maior investimento cultural na região das últimas décadas. Localizado perto do histórico Palácio da Sérvia em Nova Belgrado, o projeto terá espaço para apresentações, ensaios e uma sala de concertos de 1.600 lugares. A equipe de projeto liderada por AL_A inclui a VDLA (paisagismo), a AFA Consult (engenharia) e o escritório local Zabriskie. Eles são acompanhados pela Arup, que coordena o projeto de acústica e teatral.

AL_A divulga projeto para a Filarmônica de Belgrado, na Sérvia - Image 1 of 4AL_A divulga projeto para a Filarmônica de Belgrado, na Sérvia - Image 2 of 4AL_A divulga projeto para a Filarmônica de Belgrado, na Sérvia - Image 3 of 4AL_A divulga projeto para a Filarmônica de Belgrado, na Sérvia - Image 4 of 4AL_A divulga projeto para a Filarmônica de Belgrado, na Sérvia - Mais Imagens+ 5

Pavilhão da Estônia na Bienal de Veneza 2023 explora as contradições do mercado imobiliário

O Centro de Arquitetura da Estônia escolheu a exposição "Home Stage", com curadoria de Aet Ader, Arvi Anderson e Mari Möldre da b210 Architects, para representar o Pavilhão da Estônia na 18ª Mostra Internacional de Arquitetura da Bienal de Veneza. Montada em um apartamento alugado perto da saída dos fundos do complexo Arsenale, a exposição explora a contradição entre o local de moradia como um lar e como um valor de troca. Artistas estonianos farão uma residência neste apartamento em Veneza, que se tornará tanto uma casa como um palco. A exposição estará aberta de 20 de maio a 26 de novembro de 2023.

Pavilhão da Estônia na Bienal de Veneza 2023 explora as contradições do mercado imobiliário - Image 1 of 4Pavilhão da Estônia na Bienal de Veneza 2023 explora as contradições do mercado imobiliário - Image 2 of 4Pavilhão da Estônia na Bienal de Veneza 2023 explora as contradições do mercado imobiliário - Image 3 of 4Pavilhão da Estônia na Bienal de Veneza 2023 explora as contradições do mercado imobiliário - Image 4 of 4Pavilhão da Estônia na Bienal de Veneza 2023 explora as contradições do mercado imobiliário - Mais Imagens+ 8

Congresso Mundial de Arquitetos UIA 2023 anuncia 6 temas de sua agenda

O Congresso Mundial de Arquitetos da UIA 2023 é um convite para arquitetos de todo o mundo se reunirem em Copenhague para explorar e comunicar como a arquitetura influencia os 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (SDGs) da ONU. A Seção Científica do Congresso Mundial da UIA foi encarregada de desenvolver a agenda Futuros Sustentáveis - Não Deixe Ninguém Para Trás. Por mais de dois anos, seu Comitê Científico Internacional vem analisando as várias maneiras pelas quais a arquitetura responde aos SDGs. O trabalho resultou na formulação de seis temas: adaptação climática, repensando os recursos, comunidades resilientes, saúde, inclusão e parcerias para a mudança. O ArchDaily está colaborando com a UIA para compartilhar artigos referentes aos seis temas e se preparar para a abertura do Congresso em 2 de julho de 2023.

Congresso Mundial de Arquitetos UIA 2023 anuncia 6 temas de sua agenda - Image 1 of 4Congresso Mundial de Arquitetos UIA 2023 anuncia 6 temas de sua agenda - Image 2 of 4Congresso Mundial de Arquitetos UIA 2023 anuncia 6 temas de sua agenda - Image 3 of 4Congresso Mundial de Arquitetos UIA 2023 anuncia 6 temas de sua agenda - Image 4 of 4Congresso Mundial de Arquitetos UIA 2023 anuncia 6 temas de sua agenda - Mais Imagens+ 29

Melancolia e arquitetura: leituras de Aldo Rossi e o Cemitério de San Cataldo

Cemitérios estão entre os programas arquitetônicos com maior carga simbólica. Sugerem rituais, rigor e solenidade, ao mesmo tempo que devem oferecer algum tipo de conforto ou acolhimento, senão para aqueles que se despedem de seus entes queridos, pelo menos para “garantir" um pós-morte digno para aqueles que se foram. O Cemitério de San Cataldo, de Aldo Rossi e Gianni Braghieri, à primeira vista, cumpre com a primeira parte da afirmação anterior. Em parte porque o projeto não foi inteiramente construído, a austeridade e vazios predominam. Mas ao se considerar o projeto proposto, talvez a aridez se mantivesse, e a dureza fosse sentida com mais ênfase. Composto de edifícios de formas puras quase abstratas, sem detalhes ou revestimentos nobres, o projeto do cemitério é um bom exemplo da produção de Aldo Rossi à época de sua concepção, por volta de 1970.

Melancolia e arquitetura: leituras de Aldo Rossi e o Cemitério de San Cataldo - Image 1 of 4Melancolia e arquitetura: leituras de Aldo Rossi e o Cemitério de San Cataldo - Image 2 of 4Melancolia e arquitetura: leituras de Aldo Rossi e o Cemitério de San Cataldo - Image 3 of 4Melancolia e arquitetura: leituras de Aldo Rossi e o Cemitério de San Cataldo - Image 4 of 4Melancolia e arquitetura: leituras de Aldo Rossi e o Cemitério de San Cataldo - Mais Imagens+ 3

Newsletters do ArchDaily: sua fonte de informação sobre o mundo da arquitetura

No ArchDaily, nos esforçamos para manter nossa comunidade bem informada sobre todos os aspectos da arquitetura. Seja notícias de última hora, eventos futuros, competições, projetos construídos ou novos materiais, nossas leitoras e leitores recebem uma seleção de boletins informativos selecionados de acordo com suas preferências.

Tadao Ando é selecionado para projetar o 10º MPavilion em Melbourne, Austrália

A Naomi Milgrom Foundation anunciou a escolha de Tadao Ando para projetar o MPavilion 10, no Queen Victoria Gardens, em Melbourne. Este será o primeiro projeto de Ando na Austrália. Em sua 10ª edição, o MPavilion garante total liberdade aos designers para elaborar suas propostas e concretizar suas visões. Os detalhes do projeto de Tadao Ando serão divulgados em maio e o pavilhão está programado para abrir ao público em 16 de novembro de 2023.

Tadao Ando é selecionado para projetar o 10º MPavilion em Melbourne, Austrália - Image 1 of 4Tadao Ando é selecionado para projetar o 10º MPavilion em Melbourne, Austrália - Image 2 of 4Tadao Ando é selecionado para projetar o 10º MPavilion em Melbourne, Austrália - Image 3 of 4Tadao Ando é selecionado para projetar o 10º MPavilion em Melbourne, Austrália - Image 4 of 4Tadao Ando é selecionado para projetar o 10º MPavilion em Melbourne, Austrália - Mais Imagens+ 15

O legado de Jane Drew: uma pioneira para mulheres na arquitetura

Em 1950, Le Corbusier foi convidado a projetar a nova capital do estado indiano de Punjab, a cidade de Chandigarh, após sua separação e recente independência. A oportunidade de criar uma nova utopia foi inigualável e agora é vista como uma das maiores experiências urbanas da história do planejamento e da arquitetura. A cidade foi formada por padrões viários em retícula ortogonal, de estilo europeu, e edifícios em concreto aparente — o auge dos ideais de Corbusier ao longo de sua carreira. Mas o que é menos conhecido sobre a concepção e realização de Chandigarh foi a mulher que trouxe para o projeto sua experiência em projetar habitações sociais em toda a África. Por três anos, trabalhando ao lado de Corbusier e ajudando-o a projetar alguns dos edifícios mais conhecidos de Chandigarh, esteve Jane Drew.

ICON e BIG divulgam projeto de hotel impresso em 3D no Texas

A especialista em arquitetura hoteleira Liz Lambert anunciou uma colaboração com a ICON, o escritório pioneiro na impressão 3D em larga escala, e o BIG para reconstruir o El Cosmico, um hotel de acampamento em Marfa, Texas. O empreendimento contará com acomodações para hóspedes e um programa que inclui piscina, spa e instalações compartilhadas. O projeto tem início previsto para 2024.

ICON e BIG divulgam projeto de hotel impresso em 3D no Texas - Image 1 of 4ICON e BIG divulgam projeto de hotel impresso em 3D no Texas - Image 2 of 4ICON e BIG divulgam projeto de hotel impresso em 3D no Texas - Image 3 of 4ICON e BIG divulgam projeto de hotel impresso em 3D no Texas - Image 4 of 4ICON e BIG divulgam projeto de hotel impresso em 3D no Texas - Mais Imagens+ 4

Luz como matéria: 10 artistas que transformam o espaço com a iluminação

A luz está presente na arte há séculos. Pensar o barroco ou o gótico sem este elemento seria impossível. No entanto, foi no século XX que artistas começaram a explorar qualidades lumínicas e as transformaram num meio próprio para materializar a arte. Esculturas, instalações imersivas e formas de moldar o ambiente através da luz, suas cores e intensidades, trouxeram novas percepções espaciais ao traçar uma relação única com a arquitetura.

Luz como matéria: 10 artistas que transformam o espaço com a iluminação - Image 1 of 4Luz como matéria: 10 artistas que transformam o espaço com a iluminação - Image 2 of 4Luz como matéria: 10 artistas que transformam o espaço com a iluminação - Image 3 of 4Luz como matéria: 10 artistas que transformam o espaço com a iluminação - Image 4 of 4Luz como matéria: 10 artistas que transformam o espaço com a iluminação - Mais Imagens+ 4