O Instituto de Ciência e Tecnologia Industrial Avançada do Japão criou o HRP-5P, um robô humanóide que pode executar tarefas comuns de construção, incluindo a instalação de drywall. Como o TechCrunch relata, o HRP-5P usa medição ambiental, detecção de objetos e planejamento de movimento para executar várias tarefas. O robô pode ajudar a sociedade que está envelhecendo rapidamente no Japão, onde as taxas de natalidade em declínio encontram falta de trabalhadores qualificados.
Dificilmente poderíamos associar a figura de Mies van der Rohe à filosofia zen, muito menos se tratando do projeto do Pavilhão de Barcelona. Ainda assim, o artista estadounidense Spencer Finch está tentando precisamente estabelecer esta conexão através do seu projeto de intervenção chamado de "Fifteen stones (Ryōan-ji)".
Finch é o mais recente artista convidado pela Fundação Mies van der Rohe a "explorar novos pontos de vista e reflexões através de intervenções no icônico Pavilhão de Barcelona, potencializando-o como um espaço experimental e inspirador para artistas e arquitetos". Assim, Finch será o mais novo artista a integrar um seleto grupo daqueles que já interviram no pavilhão de Mies, somando-se a artistas e arquitetos como SANAA, Jeff Wall, Ai Wei Wei, Enric Miralles, Andrés Jaque e Anna & Eugeni Bach, entre outros.
Em um mundo onde veículos automáticos, inteligência artificial (AI), Internet das Coisas (IoT), realidade virtual (VR) e realidade aumentada (AR) estão se tornando termos comuns em todo o mundo, o cliente da AEC logo espera consistentemente alta qualidade nas apresentações e representações ao longo do processo projetual.
Muitas pessoas já estão antecipando a futura demanda por essas tecnologias, mas poucas estão preparadas para integrá-las umas às outras. A Enscape desenvolveu um sistema que combina vários desses recursos para criar experiências vivas, imersivas e inesquecíveis para seus clientes.
Todos nós sabemos que o conceito de lugar é um valor essencial para todas as pessoas, assim como para os arquitetos e as cidades que eles projetam. Arquitetos, urbanistas e até mesmo os administradores públicos costumam profetizar que "lugares" podem transformar uma cidade para melhor - mas o que nem todos sabem ao certo é, o verdadeiro significado deste conceito.
A maestria no uso da pedra é uma das características mais impressionantes da arquitetura portuguesa. Do corte preciso nos encaixes aos belos desenhos de piso, a arquitetura portuguesa carrega no ventre um talento quase nato para manipular este que é um dos - se não o mais - antigo material usado na história da construção.
Em uma espécie de celebração - mas também pesquisa - sobre o uso deste material, o experimentadesign, projeto de investigação sobre a cultura do design e arquitetura fundado em Lisboa, desenvolveu o programa Primeira Pedra - ou, chamado também de First Stone - no qual arquitetos e designers exploram as características e qualidades da pedra portuguesa.
Caruso St John venceu um concurso internacional para uma nova sede da gigante de publicações alemã Gruner + Jahr em Hamburgo. A proposta vencedora, escolhida sobre os vencedores da Medalha de Ouro da RIBA, O’Donnell + Tuomey, e da ROBERTNUEN Architekten, com sede em Berlim, apresenta “impressionantes suportes cerâmicos esmaltados de verde e três pátios interiores parcialmente cobertos.”
O esquema de 60.000 metros quadrados será localizado na área de Lohsepark da cidade, onde fará parte do conjunto HafenCity de edifícios comerciais, residenciais e comerciais.
A premiada artista e designer Es Devlin foi recentemente escolhida para projetar o Pavilhão do Reino Unido para a Expo 2020 em Dubai. O projeto intitulado de “Poem Pavilion”, destaca a “expertise britânica no campo da inteligência artificial e tecnologias espaciais” e será produzido em colaboração com a Avantgarde.
O Poem Pavilion contará com "envie uma mensagem para o espaço", convidando cada um dos 25 milhões de visitantes da Expo para participar e contribuir.
A lista de finalistas do Architectural Photography Awards 2018 foi divulgada, reunindo as 20 melhores fotografias de arquitetura deste ano. Os trabalhos recebidos incluem desde séries sobre edifícios específicos até imagens abstratas, feitas com câmeras profissionais ou celulares.
A edição de 2018 registrou um número recorde de participações, com fotografias de 47 países, incluindo o Reino Unido (28%), EUA (20%), Alemanha (6%) e China (5%). As 20 melhores fotografias foram divididas em quatro categorias: exteriores, interiores, sentido do lugar, e edifícios em uso.
Este artigo foi originalmente publicado como "What Marchers Today Can Learn from the May 1968 Protests in Paris" no CommonEdge em maio de 2018. Nos 50 anos desde os protestos históricos e mundiais de 1968, muita coisa mudou. Mas o clima político de hoje parece igualmente volátil, com mudanças sísmicas que ameaçam as instituições sociais e políticas em todo o mundo. Lições do passado são, para emprestar a frase do momento, mais relevantes do que nunca.
Recentemente, amigos americanos enviaram um e-mail: “O que está acontecendo com o sistema político francês? Por que tantas greves? E as infinitas marchas de protesto? Gostaríamos de visitá-lo em Paris, mas estamos um pouco desconfiados”.
A inacabada Feira de Trípoli, projetada por Oscar Niemeyer para a capital do Líbano, pode se tornar patrimônio mundial da humanidade da Unesco. Concebida nos anos 1960 a pedido do então presidente Fouad Chéhab, a feira tinha como objetivo simbólico forjar uma imagem de modernidade para o país.
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Como as mudanças nas circunstâncias globais dão origem a um novo projeto e tendências habitacionais, a definição tradicional da casa como um lugar privado de permanência e estabilidade foi alterada para acomodar essas transições. Os participantes foram convidados a considerar essas mudanças, como o impacto das mudanças populacionais, a imprevisibilidade da mudança do ecossistema, as formas contemporâneas de moradia comunitária e relações com a comunidade, e materiais recém-criados.
O Salesforce Transit Center projetado pela Pelli Clarke Pelli foi abruptamente fechado nesta terça-feira devido à descoberta de uma rachadura em uma viga de aço. Conforme relatado pelo San Francisco Chronicle, a rachadura foi descoberta por trabalhadores enquanto instalavam o forro na plataforma de ônibus do terceiro pavimento do terminal. Como precaução de segurança, o terminal foi instantaneamente fechado.
Projetado pela Pelli Clarke Pelli e localizado ao lado da Salesforce Tower, o novo terminal intermodal de transporte que custou mais de US$ 2,2 bilhões, o qual foi inaugurado recentemente no início deste ano.
Como seu primeiro passo em direção à construção pré-fabricada, a Amazon investiu na start-up Plant PreFab. Conhecida pela tecnologia residencial inteligente e pelas abordagens sustentáveis, a empresa está prestes a ingressar no sistema de casas integradas à Alexa da Amazon. Segundo a CNBC, o Alexa Fund da Amazon investiu na Plant PreFab para suas casas pré-fabricadas uni e multifamiliares - dando sequência ao plano de usar a automação para construir residências mais rapidamente e a custos mais baixos.
O Campo de Cebada se tornou uma das principais referências em autogestão e construção coletiva de espaços públicos, em estreita relação com as acampadas espanholas de 2011. Neste artigo, o coletivo de arquitetura Zuloark reflete sobre os princípios que foram importantes para que o experimento funcionasse.
Não é nenhum segredo que o pós-modernismo, ao longo dos últimos anos, tem passado por uma espécie de renascimento. Sua exuberância e entusiasmo, duramente criticados por muitos arquitetos, talvez sejam um bálsamo nestes momentos tão difíceis pelos quais o mundo está passando. Ou ainda, para parte de nossos colegas, o movimento talvez sirva apenas para criar edifícios fotogênicos que são posteriormente publicados no Instagram.
Dito isto, vale ressaltar que não estamos tratando aqui exatamente daquele pós-modernismo que surgiu durante os anos 60. O pós-modernismo que aqui nos referimos, é aquele que além de preocupar-se com as preexistências e com o contexto, também procura se reinventar através das novas tecnologias. Instalações e outras formas efêmeras de arquitetura também podem possibilitar uma nova perspectiva sobre a nossa prática profissional, e quando documentadas e catalogadas, estas obras ficam a disposição de todos para futuras pesquisas e consultas. Talvez estejamos lidando não mais com algo reacionário, contra a hegemonia do modernismo; a bandeira que os principais pós-modernistas de outrora levantavam e defendiam. O pós-modernismo de hoje pode ser algo ao mesmo tempo alegre e reservado, vernacular e altamente tecnológico.
A Prefeitura de São Paulo voltou a debater a isenção de cobrança e o desconto do Imposto Predial e Territorial Urbano para imóveis tombados. Debatido nos mandatos de Gilberto Kassab e Fernando Haddad, o tema é foco de um projeto de lei que está sendo elaborado.
A proposta prevê a isenção do IPTU apenas para bens tombados que se localizam na região central da cidade de São Paulo, dentro de um perímetro que ainda está sendo definido, e não contemplará os que estão sujeito a restrições, como os localizados em bairros preservados - por exemplo Jardins e Pacaembu.
O SketchUp é um dos softwares de modelagem digital mais utilizados no mercado e na academia - e sem dúvida o mais intuitivo deles - no entanto, a facilidade em criar geometrias ortogonais pode rapidamente se transformar em pesadelo quando o objetivo é desenhar formas e objetos curvos e orgânicos.
Com isso em mente, o Gabriel Chahoud, da Chahoud Cursos, lançou 30 vídeos tutoriais no que chamou de "Mês do SketchUp", compartilhando dicas para modelar objetos que, à primeira vista, parecem complexos para este software.
O World Architecture Festival (WAF) anunciou os dez vencedores dos prêmios WAFX, concedidos a “futuros projetos que identificam os principais desafios ecológicos e sociais que os arquitetos estão buscando ativamente abordar nos próximos dez anos”.
Este ano, os participantes abordaram questões como mudança climática, desperdício de água e envelhecimento das populações, com propostas vencedoras incluindo parques fluviais na Colômbia, a transformação de uma usina de carvão nos Estados Unidos e campos de painéis solares na Holanda.
Reunimos, a seguir, os vencedores, além de informações adicionais sobre o próximo World Architecture Festival 2018 que será realizado em Amsterdã em novembro. Os ingressos para o festival já estão disponíveis para compra online, com um desconto de 20% para os leitores do ArchDaily que digitarem o código ARCHDAILY20 no checkout. Nosso site também cobrirá notícias e transmissões ao vivo de eventos do festival.
O Morpholio Trace e o Shapr3D uniram forças para criar um novo fluxo de trabalho para o iOS 12. O inovador recurso chamado “Drag'n'Fly” permite que os usuários “literalmente insiram um modelo 3D em seus croquis criando muitas vistas e gerando automaticamente as malhas de perspectiva para guiar o desenho.”
Projetado para o iPad Pro, o Drag'n'Fly busca simplificar o processo existente de arquitetos que exportam uma vista de cada vez para desenhar. O novo recurso oferece um número infinito de perspectivas, permitindo que os designers naveguem em torno de um modelo 3D de croqui a croqui para criar uma narrativa ou ampliar detalhes espaciais.
Recentemente, o Museu Frick Collection anunciou que o "The Met" irá desocupar a sua sede na Madison Avenue em 2020. Projetado em 1966 pelo arquiteto Marcel Breuer, o edifício foi a casa do Whitney Museum of American Art até 2015, quando a instituição deixou o local transferindo-se para sua nova sede projetada por Renzo Piano junto ao Highline Park. Um ano depois, a Frick Collection havia decidido dar início a um extenso projeto de reforma e ampliação de sua tradicional sede, a antiga mansão do magnata Henry Clay Frick projetada por Thomas Hastings e construída em 1913 e 1914. Como o Art Newspaper relata, a Frick Collection deverá ser transferida temporariamente para o edifício projetado por Breuer em 2020, enquanto a sua mansão passa por um amplo projeto de reforma e ampliação projetado pela Selldorf Architects. A notícia foi dada logo após o comunicado de aprovação do projeto de reforma pela Comissão de Patrimônio da cidade de Nova Iorque. A reforma do Museu da Coleção Frick será o maior projeto realizado pela instituição desde a abertura de suas portas em 1935.
Não é fácil encontrar materiais sobre a importância de maquetes construtivas. Elas servem para analisar e comunicar a organização dos elementos materiais que, por sua vez, abordam com um processo particular; não só permitindo estabelecer lógicas, detectar e modificar certos aspectos-chave do projeto, mas também abordar os procedimentos de execução inerentes à construção no local.
Juntamente com representações planas, o desenvolvimento dos detalhes construtivos é geralmente relegado aos últimos estágios do processo projetual. É então que identificamos que corresponde a um estágio relevante para alcançar um desenvolvimento operacional conveniente.
Na busca de abordar a representação e utilidade das maquetes construtivas, convidamos você a revisar uma série de exemplos diferentes:
Quantas vezes nos deparamos com o desafio de projetar um centro cultural? Embora isso possa parecer uma façanha para a maioria, muitos arquitetos já se viram diante da tarefa de projetar um programa que combina centro comunitário e cultura.
Entre os projetos publicados em nosso site, encontramos exemplos que abordam a questão a partir de diferentes abordagens, de configurações flexíveis a propostas que priorizam a centralidade, gerando espaços de encontro e atividades. Veja, a seguir, 50 exemplos de centros culturais acompanhados de suas plantas e cortes.
Há exatos cinco meses, a população paulistana assistia ao trágico desabamento do Edifício Wilton Paes de Almeida. Após um incêndio de grandes proporções a estrutura do icônico edifício moderno de 24 pavimentos veio abaixo, deixando dezenas de mortos e feridos, além de centenas de desabrigados. Localizado no entroncamento entre a Avenida Rio Branco e o Largo Paissandu, o desabamento atingiu outros três edifícios adjacentes, entre eles a sede da Igreja Luterana de São Paulo.
A proposta de Heneghan Peng para o novo Centro Nacional de Artes Contemporâneas (NCCA) em Moscou foi abandonada. Conforme relatado pelo Calvert Journal, o governo não estava disposto a arcar com a conta de US$ 240 milhões para o projeto - selecionado através de concurso em 2013.
Segundo o Art Newspaper Russia, o responsável pelo NCCA, Sergey Perov, confirmou que o projeto foi oficialmente descartado devido à falta de financiamento.
