Virgile Simon Bertrand

NAVEGUE POR TODOS OS PROJETOS DESTE FOTÓGRAFO

Centro de Arte Cívica Zhuhai Jinwan / Zaha Hadid Architects

Centro de Arte Cívica Zhuhai Jinwan / Zaha Hadid Architects - Fotografia de Exterior, Museu, Fachada, UrbanoCentro de Arte Cívica Zhuhai Jinwan / Zaha Hadid Architects - Fotografia de Exterior, Museu, FachadaCentro de Arte Cívica Zhuhai Jinwan / Zaha Hadid Architects - Fotografia de Interiores, Museu, Fachada, Corrimão, EscadaCentro de Arte Cívica Zhuhai Jinwan / Zaha Hadid Architects - Fotografia de Interiores, Museu, Viga, FachadaCentro de Arte Cívica Zhuhai Jinwan / Zaha Hadid Architects - Mais Imagens+ 39

Como escritórios de arquitetura estão aplicando o design generativo

Em maio, a aec + tech organizou um evento no Clubhouse discutindo como os arquitetos estão aplicando o design generativo em escritórios de arquitetura hoje e no futuro. Cinco palestrantes convidados de renomadas empresas de arquitetura e tecnologia — Zaha Hadid Architects, BIG, Outer Labs, 7fold e RK Architects — participaram da sessão para compartilhar suas experiências e percepções.

Museu M+ / Herzog & de Meuron + TFP Farrells + Arup

Museu M+ / Herzog & de Meuron + TFP Farrells + Arup - Fotografia de Exterior, Centro De PesquisasMuseu M+ / Herzog & de Meuron + TFP Farrells + Arup - Fotografia de Interiores, Centro De PesquisasMuseu M+ / Herzog & de Meuron + TFP Farrells + Arup - Fotografia de Interiores, Centro De Pesquisas, Cozinha, VigaMuseu M+ / Herzog & de Meuron + TFP Farrells + Arup - Fotografia de Exterior, Centro De PesquisasMuseu M+ / Herzog & de Meuron + TFP Farrells + Arup - Mais Imagens+ 8

Zaha Hadid, a arquiteta que mudou o curso do campo profissional

Zaha Hadid completaria hoje 70 anos e desde que ganhou o Prêmio Pritzker – primeira mulher a ser laureada com a honraria – sua carreira seguiu uma trajetória meteórica, com muitas importantes obras construídas e em fase de projeto em todo o mundo. O trabalho de seu escritório sempre buscou expandir os limites da arquitetura através de formas contínuas e singulares que criam contrastes espaciais.

Zaha Hadid, a arquiteta que mudou o curso do campo profissional - Image 1 of 4Zaha Hadid, a arquiteta que mudou o curso do campo profissional - Image 2 of 4Zaha Hadid, a arquiteta que mudou o curso do campo profissional - Image 27 of 4Zaha Hadid, a arquiteta que mudou o curso do campo profissional - Image 28 of 4Zaha Hadid, a arquiteta que mudou o curso do campo profissional - Mais Imagens+ 31

Centro Internacional de Artes e Cultura Changsha Meixihu / Zaha Hadid Design

Centro Internacional de Artes e Cultura Changsha Meixihu / Zaha Hadid Design - Centro CulturalCentro Internacional de Artes e Cultura Changsha Meixihu / Zaha Hadid Design - Centro CulturalCentro Internacional de Artes e Cultura Changsha Meixihu / Zaha Hadid Design - Centro CulturalCentro Internacional de Artes e Cultura Changsha Meixihu / Zaha Hadid Design - Centro CulturalCentro Internacional de Artes e Cultura Changsha Meixihu / Zaha Hadid Design - Mais Imagens+ 48

Changsha Shi, China

Arranha-céus de 2018: alternativas ao arquétipo da torre de vidro

Arranha-céus de 2018: alternativas ao arquétipo da torre de vidro - Image 12 of 4
© Viktor Sukharukov

Seja como um objeto isolado ou parte de um conjunto de edifícios, arranha-céus são ícones excêntricos que habitam os principais centros urbanos do planeta. Uma metáfora da modernidade, do sucesso e da riqueza, arranha-céus são sinônimos da arquitetura das mais vibrantes cidades do mundo como Nova Iorque, Dubai e Singapura.

Cada vez mais altas e onipresentes nos quatro cantos do mundo, ainda há muito para se descobrir e explorar sobre estas estruturas. O ano de 2018 nos apresentou novas abordagens, tecnologias e localizações para a tipologia arquitetônica mais celebrada dos tempos modernos. Passando por novos materiais e formas, os projetos de edifícios em altura começaram a abordar aspectos que vão muito além da simples eficiência e altura, propondo superar novos desafios e explorando novas formas. A seguir apresentaremos alguns dos projetos mais inovadores e as principais tendências em projetos de arranha-céus apresentados ao longo deste ano:

Arranha-céus de 2018: alternativas ao arquétipo da torre de vidro - Image 1 of 4Arranha-céus de 2018: alternativas ao arquétipo da torre de vidro - Image 2 of 4Arranha-céus de 2018: alternativas ao arquétipo da torre de vidro - Image 3 of 4Arranha-céus de 2018: alternativas ao arquétipo da torre de vidro - Image 4 of 4Arranha-céus de 2018: alternativas ao arquétipo da torre de vidro - Mais Imagens+ 8

Os 22 maiores projetos de arquitetura do mundo, selecionados pela Time Magazine

A lista da revista Time dos melhores lugares do mundo de 2018 celebra 100 destinos para visitar, comer e beber de todo o globo. Escolhidos pela equipe global de editores e correspondentes da Time, os locais foram avaliados em qualidade, originalidade, inovação, sustentabilidade e influência.

A lista apresenta muitas maravilhas arquitetônicas, novas e antigas, projetadas por arquitetos renomados do passado e do presente. Variando de uma casa na árvore na Suécia a um museu de arte na África do Sul, os projetos estão unidos por sua excelência arquitetônica, digna da atenção de arquitetos e do público em geral. 

Eliel e Eero Saarinen: A vasta influência de pai e filho na arquitetura

Eliel e Eero Saarinen: A vasta influência de pai e filho na arquitetura - Image 5 of 4
St Louis Gateway Arch. Image © Flickr user jeffnps licensed under CC BY 2.0

É raro um pai e filho compartilharem a mesma data de nascimento. Ainda mais raro que essa dupla trabalhe na mesma profissão e mais raro ainda ambos alcançarem sucesso internacional em suas respectivas carreiras. Esta, no entanto, é a história de Eliel e Eero Saarinen, os arquitetos finlandeses-americanos cujo portfólio conjunto retrata o desenvolvimento do pensamento arquitetônico moderno nos Estados Unidos. Desde os edifícios finlandeses inspirados pela Art Nouveau de Eliel e o planejamento urbano modernista até o estilo internacional de Eero e suas estruturas neo-futuristas, a dupla pai-filho produziu um corpo incomparável de trabalho, culminando em duas medalhas de ouro individuais do AIA.

Eliel e Eero Saarinen: A vasta influência de pai e filho na arquitetura - Image 1 of 4Eliel e Eero Saarinen: A vasta influência de pai e filho na arquitetura - Image 2 of 4Eliel e Eero Saarinen: A vasta influência de pai e filho na arquitetura - Image 3 of 4Eliel e Eero Saarinen: A vasta influência de pai e filho na arquitetura - Image 4 of 4Eliel e Eero Saarinen: A vasta influência de pai e filho na arquitetura - Mais Imagens+ 17

Hotel Morpheus / Zaha Hadid Architects

Hotel Morpheus / Zaha Hadid Architects - HotéisHotel Morpheus / Zaha Hadid Architects - HotéisHotel Morpheus / Zaha Hadid Architects - HotéisHotel Morpheus / Zaha Hadid Architects - HotéisHotel Morpheus / Zaha Hadid Architects - Mais Imagens+ 52

O impressionante portfólio de Zaha Hadid

Há um ano Zaha Hadid nos deixou, mas o seu impressionante legado arquitetônico segue inspirando todos os arquitetos a ultrapassar seus limites criativos. A arquiteta criou uma linguagem autoral que por sua expressividade se tornou extremamente reconhecível. Para homenageá-la, buscamos em nosso Arquivo todas as obras concluídas de Hadid que foram publicadas no ArchDaily Brasil e as reunimos aqui.

Conheça o impressionante portfólio de Zaha Hadid, a seguir.

Luminosidade fluida: A iluminação arquitetônica na obra de Zaha Hadid

Luminosidade fluida: A iluminação arquitetônica na obra de Zaha Hadid - Imagem de Destaque
Leeza SOHO, em construção 2017, Pequim / China. Imagem © MIR

Os projetos de Zaha Hadid são notáveis não só por suas formas inovadoras de manusear materiais tangíveis, mas também pela sua imaginação em relação à luz. Suas teorias de fragmentação e fluidez são técnicas projetuais bem conhecidas que possibilitaram sua descoberta de formas. No entanto, seus avanços no uso da luz para transmitir sua arquitetura foram, muitas vezes, negligenciados -mesmo que tenham se tornado um elemento essencial para revelar e interpretar sua arquitetura. A transição de três décadas de linhas mínimas de luz no seu projeto do Corpo de Bombeiros de Vitra até o átrio mais alto do mundo no arranha-céu Leeza SOHO, que recolhe uma abundância de luz natural, mostra o notável desenvolvimento do legado luminoso de Zaha Hadid.

Luminosidade fluida: A iluminação arquitetônica na obra de Zaha Hadid - Image 1 of 4Luminosidade fluida: A iluminação arquitetônica na obra de Zaha Hadid - Image 2 of 4Luminosidade fluida: A iluminação arquitetônica na obra de Zaha Hadid - Image 3 of 4Luminosidade fluida: A iluminação arquitetônica na obra de Zaha Hadid - Image 4 of 4Luminosidade fluida: A iluminação arquitetônica na obra de Zaha Hadid - Mais Imagens+ 8

5 Obras de Zaha Hadid vistas do espaço

Esta semana completa-se um ano do falecimento de Zaha Hadid, a mulher mais bem sucedida e influente do campo da arquitetura. Nascida em Bagdá, Iraque, em 1950, em 2004 se tornou a primeira mulher a ser laureada com o Prêmio Pritzker e, dois anos mais tare, recebeu a medalha de outro do Royal Institute of British Architects (RIBA).

Seu inesperado falecimento deixou um fascinante e inspirador legado e seu escritório ZHA segue trabalhando simultaneamente em quase uma centena de projetos em todo o mundo. Para recordar seu legado, a empresa espanhola Deimos Imaging compartilhou conosco uma série de fotografias de obras de Zaha em cinco países.

Estas imagens foram registradas pelo satélite Deimos-2, lançado em 2014 e projetado registrar fotografias da Terra em altíssima resolução. Estas incríveis obras de Zaha tomam uma nova perspectiva quando contempladas do céu, ou melhor dizendo, de um satélite.

5 Obras de Zaha Hadid vistas do espaço - Image 1 of 45 Obras de Zaha Hadid vistas do espaço - Image 2 of 45 Obras de Zaha Hadid vistas do espaço - Image 4 of 45 Obras de Zaha Hadid vistas do espaço - Image 5 of 45 Obras de Zaha Hadid vistas do espaço - Mais Imagens+ 21

O ser humano como medida da arquitetura

Embora desde a primeira edição do livro A Arte de Projetar em Arquitetura, de Ernst Neufert - publicada na Alemanha em 1936 - o mundo tenha mudado muito, o famoso manual apresenta conceitos elementais de desenho que seguem, em sua maioria, ainda vigentes, pois toma o ser humano como unidade de medida.

Entretanto, a arquitetura parece constantemente tomar outros rumos, afastando-se de seus princípios básicos para satisfazer requisitos que muitas vezes não têm relação direta com sua habitabilidade. Naqueles anos, Neufert estava preocupado com a redução da escala do projeto: "creio que este é o motivo da usual falta de relação entre os edifícios, já que os projetistas partem de escalas diferentes e arbitrárias e não levam em consideração a única correta, o homem".

Hoje em dia fazemos arquitetura com base em quais parâmetros?

Praça Dongdaemun / Zaha Hadid Architects

Praça Dongdaemun / Zaha Hadid Architects - Edificios PúblicosPraça Dongdaemun / Zaha Hadid Architects - Edificios PúblicosPraça Dongdaemun / Zaha Hadid Architects - Edificios PúblicosPraça Dongdaemun / Zaha Hadid Architects - Edificios PúblicosPraça Dongdaemun / Zaha Hadid Architects - Mais Imagens+ 34

Torre Jockey Club Innovation / Zaha Hadid Architects

Torre Jockey Club Innovation / Zaha Hadid Architects - UniversidadeTorre Jockey Club Innovation / Zaha Hadid Architects - UniversidadeTorre Jockey Club Innovation / Zaha Hadid Architects - UniversidadeTorre Jockey Club Innovation / Zaha Hadid Architects - UniversidadeTorre Jockey Club Innovation / Zaha Hadid Architects - Mais Imagens+ 56

  • Arquitetos: Zaha Hadid Architects; Zaha Hadid Architects
  • Área Área deste projeto de arquitetura Área:  15000
  • Ano Ano de conclusão deste projeto de arquitetura Ano:  2014

Neil Barrett: 'Shop in Shop' / Zaha Hadid Architects

Neil Barrett: 'Shop in Shop' / Zaha Hadid Architects - Loja
©  Virgile Simon Bertrand

Descrição enviada pela equipe de projeto. Projetado por Zaha Hadid Architects, o conceito de ‘Shop in Shop’ para Neil Barrett é baseado num projeto singular e coesivo, que é dividido em dezeseis partes separadas. As peças específicas foram então selecionadas e instaladas em cada uma das quatro lojas Neil Barret em Seoul, e também na loja de Hong Kong, criando um display único de composição em cada loja. As peças foram esculpidas e moldadas do sólido original em pares que se definem para criar uma paisagem artificial que se desdobra em múltiplas camadas para os displays. Mais imagens e descrição da arquiteta a seguir.