No dia 13 de setembro, o IMS Paulista abre a exposição Moderna pelo avesso: fotografia e cidade, Brasil, 1890-1930. Com entrada gratuita, a mostra apresenta a produção fotográfica realizada em algumas das principais capitais do país — Porto Alegre, São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Recife e Belém — durante a Primeira República, de 1889 a 1930. A exposição documenta reformas urbanas radicais que aconteceram no período, abordando as tensões e contradições desses processos, que alteraram as paisagens e as formas de habitar e circular nas cidades.
Exposições de arquitetura: O mais recente de arquitetura e notícia
Exposição no IMS Paulista investiga relações entre fotografia e cidade nas primeiras décadas do século XX
Bienal de Arquitetura de São Paulo propõe ressignificação dos territórios debatendo memórias, identidades e experiências
Com o tema Travessias, a Bienal de Arquitetura de São Paulo (BIA) propõe o debate sobre o movimento dos corpos e territórios por meio de uma programação que exerce a troca de experiências, memórias e identidades através de trabalhos plurais e multifacetados. A 13ª edição do evento aposta na formação de uma curadoria colaborativa e interdisciplinar a fim de criar pontes entre diferentes narrativas e sugere a (re)construção de um novo projeto de ocupação dos espaços.
Tradição, reconexão e natureza: temas e tendências da 60ª edição da Semana de Design de Milão
As ruas de Milão transbordaram no início desde mês com milhares de arquitetos, designers, fabricantes, artistas e artesãos nacionais e internacionais para a tradicional Semana de Design, explorando inovações e trocando ideias sobre design de interiores, móveis e iluminação. Como todos os anos, o Salone del Mobile, que acontece na Fiera Milano, serve como "um laboratório de experimentação e um lugar para novas oportunidades de reflexão sobre o mundo da arquitetura e do design". Com a presença de mais de 262.000 visitantes em seis dias, e mais de 3.500 jornalistas credenciados de todo o mundo, o evento deste ano superou todas as expectativas em termos de participação, confirmando que a exposição ainda é uma influência proeminente na indústria da arquitetura e do design.
Exposição sobre Basquiat projetada por Adjaye Associates vai além do mito sobre o artista
A imensa fama, especialmente quando deixada para trás por um artista falecido, pode levar a uma compreensão hierárquica de seu legado – fazendo com que um aspecto ofusque outras dimensões cruciais de sua vida e obra. O reconhecimento meteórico de Jean-Michel Basquiat, nascido no Brooklyn, como artista e influência cultural ao longo da década de 1980, fez com que suas pinturas enérgicas semelhantes a mapas mentais fossem adquiridas amplamente por museus e coleções particulares, além de serem comercializadas em massa em uma variedade de produtos, como roupas de moda rápida e itens de souvenir relacionados a Nova York. Basquiat: King Pleasure, uma nova exposição organizada pelas irmãs de Jean-Michel, Lisane Basquiat e Jeanine Heriveaux, rompe o mito em torno da ascensão lendária do falecido artista das ruas sombrias de Nova York dos anos 1980 para um sucesso artístico raramente alcançado.
Intervenções e exposições arquitetônicas no Salone del Mobile 2022
Faltam apenas alguns dias para a inauguração anual da Semana de Design de Milão 2022, um dos maiores eventos internacionais de design, que apresenta o Fuorisalone e o Salone del Mobile. De 7 a 12 de junho de 2022, as ruas de Milão receberão uma série de intervenções arquitetônicas e exposições com curadoria de designers locais e internacionais, como parte do Fuorisalone. E na Fiera Milano | Rho, o Salone del Mobile 2022, o esperado evento de móveis e design de interiores do ano, celebrará seu 60.º aniversário com temas e projetos que refletem sobre o design "inclusivo", promovendo "autonomia, conforto, movimento, usabilidade, interação e segurança para todos".
A transformação do museu: do gabinete de curiosidades às exposições
Abrigando objetos de importância artística, cultural, histórica e científica, o termo ‘museu’ é derivado do latim. No que diz respeito à antiguidade clássica, em grego antigo ‘mouseion’, que significa ‘conjunto de musas’, era uma instituição filosófica, um lugar para contemplação e pensamento. Essas musas referem-se às 9 musas da mitologia grega, as deusas das artes e das ciências e patronas do conhecimento. As origens dos primeiros museus vêm de coleções particulares de famílias, indivíduos ou instituições ricas, exibidas em “gabinetes de curiosidades” e muitas vezes em templos e locais de culto. Entretanto, estas “coleções” são antecessoras do museu moderno. Elas não buscavam categorizar e exibir racionalmente suas coleções, como as exposições que vemos hoje.
Em definição, o museu moderno é um edifício ou instituição que cuida ou exibe uma coleção de artefatos de importância cultural, histórica, científica ou artística. Por meio de exposições permanentes e temporárias, a maioria dos museus públicos disponibiliza esses artefatos para visualização e, muitas vezes, procuram conservar e documentar sua coleção, para atender tanto à pesquisa quanto ao público em geral. Em essência, os museus abrigam coleções importantes, sejam elas em pequena ou grande escala.
ZHA inaugura Museu de Design em Seul com exposição sobre meta tecnologia
Dongdaemun Design Plaza (DDP) colaborou com Zaha Hadid Architects (ZHA) para a exposição 'Meta-Horizons: The Future Now' em Seul, Coreia do Sul. Projetada pela ZHA para promover a instigação, o intercâmbio de novas ideias e para mostrar tecnologias e mídias inovadoras, a exposição inaugural do novo Museu de Design do DDP explora o trabalho da ZHA em múltiplos campos, da tecnologia digital à inteligência artificial e realidade virtual, apresentando os recentes projetos, processos e pesquisas do escritório que incorporam tecnologias imersivas e novas técnicas de fabricação. A exposição estará em exibição de 26 de maio a 18 de setembro de 2022.
Projetado para desmontar: a arquitetura de exposições e instalações temporárias
A arquitetura em seu sentido mais amplo se preocupa com a criação de estruturas que são permanentes, cimentando-se no contexto cultural e histórico maior de sua humanidade, porém, onde inserimos a criação de estruturas projetadas com a intenção de serem desmontadas. Qual o significado e valor podem ter estas estruturas, sabendo que nunca foram projetadas para durar, mas para simplesmente ocupar o espaço por um momento?
Lelé: um Projeto de Brasil
Quem vai à exposição Lelé: um Projeto de Brasil, que ficará até dia 20 de maio na Galeria da Cidade, espaço expositivo de arquitetura e urbanismo da Escola da Cidade, além de ver a exposição, sai de lá com duas listas: das pesquisas feitas sobre vários dos assuntos ali tratados e outra com os vídeos do e sobre o arquiteto João da Gama Filgueiras Lima, Lelé.
Adjaye Associates projeta exposição com obras inéditas de Jean-Michel Basquiat
O escritório David Adjaye Associates foi contratado para projetar uma exposição com trabalhos inéditos do artista Jean-Michel Basquiat, que acontecerá no Edifício Starrett-Lehigh em West Chelsea, Nova York. Jean-Michel Basquiat: King Pleasure é a primeira mostra organizada pela família do artista após sua morte e contará com mais de 200 pinturas, desenhos e artefatos, além de recriações do estúdio de arte de Basquiat em Nova York e da Sala VIP Michael Todd do Palladium boate, para a qual o artista criou duas pinturas.
Exposição online explora o urbanismo vertical de Zaha Hadid Architects
Como parte do programa Essência do Design, o Hong Kong Design Institute (HKDI), o Hong Kong Institute of Vocational Education (IVE) e a Galeria HKDI apresentam Zaha Hadid Architects: Vertical Urbanism. A exposição online apresenta as inovações de ZHA na arquitetura através de uma exibição de desenhos técnicos, visualizações geradas por computador, modelos arquitetônicos, projeções de vídeo e experiências de realidade aumentada. A mostra imersiva está disponível online e permite aos visitantes explorar o mundo de ZHA, oferecendo uma visão privilegiada com detalhes dos projetos do escritório.
João Filgueiras Lima, o Lelé, é homenageado em exposição na Escola da Cidade
A Galeria da Cidade recebe a exposição Lelé: um Projeto de Brasil, sobre o arquiteto João da Gama Filgueiras Lima. A exposição apresenta e homenageia a trajetória de mais de meio século de exercício profissional deste que uniu concepção, projeto e construção com maestria, sempre preocupado com questões climáticas e em diálogo com a geografia e temas como economia energética e de matéria prima. A abertura ocorre de forma virtual no dia 11/2, às 18h, no canal do YouTube da Escola da Cidade. O período de visitação vai de 12 de fevereiro a 20 de maio de 2022, com entrada gratuita e uso obrigatório de máscara.
8 Arquitetos projetam casas de passarinho para explorar a relação entre arquitetura e natureza
A exposição pública permanente Muz Yer, em Rennes, na França, convidou 8 arquitetos reconhecidos internacionalmente para projetar casas de pássaros que destaquem a relação entre a arquitetura contemporânea e a natureza. Cada casa serve como abrigo para uma ou mais das treze espécies de aves escolhidas pelo Comitê de Proteção dos Pássaros (Ligue pour la Protection des Oiseaux - LPO), e ajudará a conscientizar o público sobre o patrimônio arquitetônico de Rennes e sua ecologia urbana. A lista de arquitetos inclui Julien De Smedt Architects, ADEPT, a/LTA, Duncan Lewis, Marion Normand, Kengo Kuma & Associates, Tham & Videgard, e Dominique Perrault Architects & Gaëlle Lauriot-Prévost Design.