Um dos maiores contos da arquitetura - a comissão da Casa Farnsworth, de Mies van der Rohe - está pronto para receber sua versão hollywoodiana. Como relatado por Roger Friedman para a Showbiz 411, a história da construção da casa será encenada pelos atores Jeff Bridges (como o arquiteto) e Maggie Gyllenhaal (como Dra. Edith Farnsworth).
A Comissão Europeia e a Mies van der Rohe Foundation anunciaram as 40 obras selecionadas que concorrerão ao Prêmio Europeu de Arquitetura Contemporânea 2017 - Mies Van Der Rohe Award. O júri escolheu a partir dos 356 projetos indicados, e a lista destaca as oportunidades e as tendências no território europeu atual: cidades, habitação, patrimônio e memória. Os cinco finalistas serão anunciados em meados de fevereiro e o vencedor e o arquiteto emergente em meados de maio.
Um terço das obras aborda o desafio da arquitetura contemporânea em relação ao patrimônio construído e um terço dos trabalhos os desafios contemporâneos da habitação. A gestão da paisagem urbana histórica será uma das prioridades destacadas pelo "Ano Europeu do Patrimônio Cultural" em 2018.
"Eu gostaria que os projetos selecionados demonstrassem interesse em criar lugares, explorar convenções e tipologias conhecidas, celebrar os prazeres do uso cotidiano por uma consideração de detalhes e uma resistência não expressa à atual tendência global a uma arquitetura auto-referencial, que desmente o contexto e o ato de habitação ". - Stephen Bates, Presidente do Júri.
Veja a lista a seguir.
Semana passada, Phyllis Lambert, amplamente considerada uma das figuras mais influentes da arquitetura mundial, completou 90 anos de idade. Conhecida principalmente por fundar o Canadian Centre for Architecture (CCA) em sua cidade natal, Montreal, em 1979, ela também atuou como Diretora de Planejamento na construção do famoso Edifício Seagram em Manhattan, projeto frequentemente citado como uma das mais importantes obras construídas de Mies van der Rohe. Como arquiteta, projetou o Saidye Bronfman Centre (1967), um centro de artes performáticas nomeado em homenagem à sua mãe.
O mundo da arquitetura pode ser sério e embora o restante do mundo assuma vários estereótipos sobre nós, em nenhum deles temos senso de humor - e talvez essa seriedade explique por que um dos memes mais populares envolvendo arquitetos não é exatamente favorável à profissão. Com isso em mente, compilamos uma série de memes envolvendo nossa profissão e atividades - veja-os a seguir.
O ATLAS da Arquitetura Europeia Contemporânea reúne pela primeira vez todos os projetos nominados ao Prêmio de Arquitetura Contemporânea da União Europeia - Prêmio Mies van der Rohe, desde sua primeira edição em 1988 até a décima quarta, em 2015.
2881 projetos que contam uma viagem através da multiplicidade e variedade de arquiteturas que configuraram o território europeu durante os últimos 30 anos.
Neste vídeo, o cineasta Ryan Clancy nos leva para dentro do Lafayette Park, que abriga a maior coleção de edifícios do mundo projetada por Mies van der Rohe.
Devido ao re-desenvolvimento de Detroit e à crescente popularidade do design de meados do século passado, os preços das casas e o custo de vida no bairro aumentaram dramaticamente em apenas 5 anos - colocando a comunidade num pleno enfrentamento com o mercado imobiliário. Vendo a necessidade de documentar Lafayette Park antes que ele mudasse de tom, Clancy usa sua câmera para capturar o diverso grupo de residentes em suas casas, destacando seus relacionamentos com a arquitetura atemporal.
Esse artigo foi publicado originalmente pela Revista Metropolis como "An Incredible Journey into the New York City that Never Was."
Imagine que as águas que cercam a Estátua da Liberdade foram aterradas. Que você poderia caminhar até a própria estátua, seguindo um caminho do Manhattan Battery Park. Acredite ou não, em 1911, isso poderia ter ocorrido.
Em Never Built New York, os autores Greg Goldin e Sam Lubell (prefácio de Daniel Libeskind) descrevem com ironia e, às vezes, nostalgia, os projetos arquitetônicos e de planejamento mais significativos do século passado, os quais teriam mudado drasticamente a cidade - mas que nunca foram implantados.
A série "Mestres dos Materiais" mostra como certos materiais têm ajudado a inspirar alguns dos maiores arquitetos do mundo. Hoje, apresentaremos o artigo sobre o vidro e como esse material influenciou a obra do arquiteto alemão Mies Van der Rohe.
Mies van der Rohe, famoso por sua frase "menos é mais", foi um dos mais proeminentes arquitetos modernistas, célebre pelo vasto uso do vidro em seus edifícios. Sua obra introduziu um novo nível de simplicidade e transparência, e seus edifícios foram muitas vezes reconhecidos como uma arquitetura de "pele e osso" devido à sua ênfase em estruturas de aço e fachadas de vidro.
Além de Mies Van der Rohe, o vidro também foi uma importante influência para muitos arquitetos do movimento moderno e reformulou a maneira com a qual pensamos e definimos o espaço.
Hoje, o vidro se tornou um dos materiais mais utilizados na construção de edifícios, mas sua maior expressão arquitetônica provavelmente é melhor exemplificada no trabalho de Mies.
Antecipando o 100° aniversário de fundação da Bauhaus em 2019, os Harvard Art Museums divulgaram um catálogo online com sua coleção de 32 mil obras da Bauhaus, contando desenhos e fotografias raras de alunos e professores da escola alemã.
A coleção conta com obras de Mies van der Rohe, Bertrand Goldberg,Marcel Breuer e Walter Gropius, entre outros arquitetos, e pode ser navegada online através de uma barra de pesquisa e uma série de filtros que dividem as obras por tema, suporte, data ou artista.
No começo de 2016, apresentamos o Vardehaugen, um escritório norueguês que criou uma série de desenhos em escala real dos seus projetos em seu próprio pátio posterior. Após publicar este exercício no nosso local, desde a Espanha, o arquiteto e acadêmico Alberto T. Estévez nos contou que é o mesmo exercício que desenvolve na ESARQ (UIC Barcelona) há 10 anos, com alunos de segundo e terceiro ano de Arquitetura. Segundo Estévez, o exercício 'supõe algo insubstituível: aproximar-se da moradia dos espaços de escala real desde obras de arquitetura paradigmáticas' desde a casa Farnsworth até a Casa da Marina de José Antonio Coderch.
Há aproximadamente 10 anos, comecei a realizar uma atividade docente especial. O que me pareceu interessante e instrutiva. Assim, comecei a ministrar aulas práticas como se comenta com alunos de segundo e terceiro ano de Arquitetura, na ESARQ (UIC Barcelona): a Escola de Arquitetura fundada há 20 anos como primeiro Diretor na Universidade Internacional da Catalunha.
Desde então, fazemos este trabalho todo o ano nas disciplinas de Composição Arquitetônica que ministro e que aborda a teoria e a história da arquitetura.
Hoje comemoramos o 130° aniversário do arquiteto alemão Ludwig Mies van der Rohe e, para celebrar, resolvemos aprofundar em alguns aspectos pouco conhecidos de sua vida que podem nos ajudar a compreender melhor sua obra.
Para isto, buscamos ajuda no livro "Vidas construidas, Biografías de arquitectos", de Anatxu Zabalbeascoa e Javier Rodríguez Marcos. O texto, que teve sua segunda edição lançada ano passado pela editora Gustavo Gili, reúne as biografias de 20 dos mais célebres arquitetos que pisaram sobre esta terra, do Renascimento ao Movimento Moderno. Cada relato é uma história fascinante que explora a vida dos arquitetos, permitindo-nos entender melhor a origem de algumas obras.
A seguir, compilamos 20 passagens da vida de Mies que nos parecem fundamentais para compreender o pensamentos, as influências e as decisões que levaram o arquiteto a se tornar um dos nomes mais importantes da arquitetura moderna.
O cineasta suíço Alexandre Favre explorou sua paixão pela arquitetura com a produção deste filme sobre Mies van der Rohe. Começando com no pavilhão alemão, Favre iniciou uma jornada que o levou a diversas obras notáveis de Mies, filmando-as com equipamentos contemporâneos da época que foram construídas. Inspirado pela famosa frase de Mies - "menos é mais" -, Favre buscou capturar a essência da arquitetura deste arquiteto, revelando os projetos através de um formato simples, registrado a partir da perspectiva humana.
A representação arquitetônica, tal como a conhecemos hoje, decorre de representação esquemática greco-romana, que foi baseada na observação cuidadosa das formas naturais. O tamanho aparente da composição é determinado pela sua proximidade em relação à cena representada, organizada num contexto de paisagem. Desde então, muitos tipos diferentes de representação têm surgido, a fim de destacar elementos importantes em seu contexto através de técnicas do desenho feito a mão.
Acreditamos que grandes projetos deveriam se expressar por si mesmos. A representação arquitetônica tem um papel fundamental em como um projeto é visto pelo público.
Hoje, o ArchDaily Brasil reconhece os mais incríveis, originais e auto-explicativos desenhos de 2015 com o uso de diferentes técnicas, dos croquis à detalhes axonométricos perfeitamente desenhados e gifs animados.
Saiba mais, a seguir.
A cidade de Chicago é uma interseção de vários sistemas - as ordens organizacionais de seus edifícios modernistas; a presença do governo federal; as negociações e ordens de suas comunidades marginalizadas. “We Know How to Order”, concebida por Bryony Roberts, coreografada por Asher Waldron e encenada pelo South Shore Drill Team, dá vida essas interseções através de uma vibrante apresentação de rua na primeira Bienal de Arquitetura de Chicago. Consistindo em uma série de movimentos sincronizados com influências da coreografia de rua, o projeto explicitamente "superimpõe" seu sistema de movimentos na organização do Federal Center de Mies van der Rohe, atentando "para a acessibilidade do espaço públicos nos EUA" e "como os sistemas arquitetônicos, juntamente com as expectativas sociais, influenciam a ocupação do espaço comum", descreve o guia da Bienal.
Este livro reúne uma série de conversas com Mies van der Rohe realizadas entre 1955 e 1964. Mies compartilha nestas conversas seu amadurecimento profissional, ao falar de suas idéias básicas sobre arquitetura e ao recapitular sua experiência. O texto 'Arquitectura e tecnologia' (1950) abre com eloqüência estas conversas e o epílogo de Iñaki Ábalos o fecha como uma nova leitura da obra do mestre alemão.
O Pavilhão de Barcelona foi utilizado oficialmente apenas uma vez e foi no dia 27 de maio de 1929, quando o rei da Espanha, Alfonso XIII, participou de uma cerimônia para a sua abertura. O seu papel, de acordo com uma declaração oficial do presidente Paul von Hindenburg, era "apresentar o espírito da nova Alemanha: simplicidade e clareza de meios e intenções, tudo é aberto, nada está oculto". Como a primeira participação oficial da Alemanha em um evento internacional desde o fim catastrófico da Primeira Guerra Mundial, foi um dia de enorme importância simbólica, com a presença de diplomatas, aristocratas e outras personalidades. Dentro de alguns anos, a paz entraria em colapso, tanto em Barcelona quanto em Berlim mas, por um momento, em maio, a modernidade foi recebida com otimismo.
O Pavilhão de Barcelona tinha a intenção de incorporar esse momento. Livre de ornamento externo, a edificação foi feita com materiais luxuosos. Paredes foram formadas com placas finas de pedra semi-preciosa luminosa, de mármore polido verde para ônix dourada. Segundo o relato influente de Philip Johnson, elas não limitavam fisicamente espaço mas sim, sugeriam um movimento fluído, e não dividiam, conectavam; trazendo o interior para o exterior, continuando para além da linha da cobertura ao jardim. Enquanto as colunas forneciam uma espécie de grade cartesiana de pontos que amarravam o telhado, as paredes foram posicionadas livremente. No pátio há uma escultura de bronze, de braços no ar em um gesto que poderia ser uma dança ou uma expressão de dor, refletida na piscina. Com as paredes assimétricas, a pedra de luxo, a luz brilhante, o pódio em que a edificação foi assentada; O pavilhão foi, ao mesmo tempo um edifício hiper-modernista e uma ruína clássica.
A Casa Farnsworth, o templo do modernismo, projetado por Mies van der Rohe como um retiro de fim de semana para um médico de Chicago, é uma das casas mais paradoxais do século 20. Miragem perfeccionista, ela flutua como um pavilhão em um parque, mas sua história tem sido assolada por pragas e inundações. Na segunda parte de uma série de três clássicos modernistas apresentados pela Archilogic, modelamos a casa Farnsworth para que você possa ver se - a despeito de sua reputação austera - ela é habitável afinal. Neste modelo você pode explorar o arranjo espacial da casa e redecorá-la com cadeiras Eames ou móveis da IKEA.
Os escritórios Mecanoo e Martinez + Johnson Architecture divulgaram imagens de seu projeto preliminar para a modernização da Martin Luther King Jr. Memorial Library - única biblioteca projetada por Mies van der Rohe. A proposta da equipe busca "melhorar Mies de um modo 'miesianamente' contemporâneo".
"Embora não sejam conclusivas, essas imagens demonstram as incríveis possibilidades de transformação desse edifício histórico em um centro de aprendizagem, inovação e engajamento para a região", comentou a assessoria de imprensa da biblioteca. Veja algumas imagens e mais informações sobre o projeto, a seguir.
