Este artigo é o sétimo de uma série sobre a Arquitetura do Metaverso. O ArchDaily, em colaboração com John Marx, fundador e diretor artístico chefe da Form4 Architecture, traz artigos mensais que buscam definir o Metaverso, transmitir o potencial desse novo reino, bem como compreender suas limitações.
De muitas maneiras, a introdução do software de IA criou a sensação de que vivemos em um mundo previsto por romances de ficção científica. Costumávamos acreditar que os computadores nunca seriam capazes de projetar. Esse tempo chegou, e com ele surge uma oportunidade de enfrentar os pontos positivos e negativos dessas novas tecnologias.
O software de projeto baseado em IA tem o potencial de aumentar consideravelmente a qualidade do desenho produzido pelo arquiteto, e será especialmente eficaz em elevar a qualidade média das empresas de arquitetura devido a três tendências que evoluíram na forma como projetamos nos últimos 60 anos.
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A inteligência artificial pode tornar arquitetos melhores contadores de histórias?Primeiro, aprofundamos nossa dependência e confiança na conceituação baseada na linguagem do projeto. Segundo, como profissão, avançamos com grande esforço em direção a modelos de prática colaborativas. Terceiro, há uma maior demanda por projetos que respondam às necessidades humanas de ressonância emocional. O software de IA atualmente disponível é especialmente útil no suporte a essas tendências, e podemos esperar que o software do futuro seja um acessório ainda mais poderoso.
O que ainda precisa ser analisado é se isso, em última análise, é algo bom ou ruim. Haverá compensações significativas. Nós, como profissão, priorizamos ou mesmo definimos a "qualidade de projeto", o papel do toque humano ou a importância da ideia, e esses pontos serão muito centrais para uma análise de como usamos essas ferramentas e como queremos evoluir ainda mais como profissão a serviço da humanidade, e talvez a serviço de todas as coisas e sistemas vivos. Isso se aplica tanto às ferramentas quanto às tendências.
1- Desenho Baseado na Linguagem
Houve um tempo em que o equilíbrio entre conceito e forma favorecia o subjetivo. Os arquitetos se viam como artistas ou como uma arte aplicada. O modernismo desafiou fundamentalmente isso, dando uma ênfase muito necessária ao conceito e a "grande ideia".
Venturi criticou os desenhos "pitorescos" em Complexidade e Contradição em Arquitetura considerando-os superficiais. Focamos na resolução de problemas. Nesse sentido, podemos ver os primeiros cem anos do modernismo como um movimento em direção a uma arquitetura de abstração e ideias. Esse reequilíbrio melhorou muito a capacidade da profissão de entregar edifícios práticos e úteis. Mas ao longo do caminho, nos afastamos de um processo visual baseado em forma e nos voltamos para um processo baseado na linguagem. Agora nos reunimos em torno de "dar forma às ideias". Essa mudança também resultou numa maior ênfase na análise e nos valores objetivos, ao mesmo tempo em que minimiza, ou até desconfia, profundamente dos valores subjetivos. O verbal é um formato natural para o desenho baseado em IA.
Também mudamos nosso processo de projeto de um analógico feito à mão, utilizando esboços, maquetes físicas e perspectivas, para um processo quase digital, abraçando a modelagem 3D (por exemplo, FormZ/Revit) e renderização (por exemplo, Lumion/V-Ray). Em todas essas etapas, um ser humano ainda cria a forma. Recentemente, os softwares de Design Generativo (por exemplo, grasshopper) permitiram a criação de formas baseadas em equações, o que iniciou um processo baseado em curadoria. Isso evoluiu para o "croqui" de IA (por exemplo, Midjourney), onde a IA cria a forma com base em comandos de linguagem natural. É possível ver um futuro que se aproxima rapidamente, onde a IA cria o volume em um modelo 3D e o papel da equipe de projeto é principalmente de curadoria.
Atualmente, há uma grande desconexão entre as palavras que conceituamos e as formas que criamos. Um processo de projeto baseado em IA nos desafiará a garantir um maior "encaixe" entre esses dois elementos, pois poderemos ver imediatamente os resultados quando alteramos ou refinamos as palavras que usamos para provocar um resultado de desenho. Em um processo impulsionado por IA, seremos tão bons quanto as palavras que usamos para sonhar e as formas resultantes da curadoria. Palavras e conceitos são muito mais fáceis de serem trabalhados do que os aspectos subjetivos da forma.
2- Modelos Colaborativos
Nos últimos séculos, a arquitetura em grande parte seguiu um modelo "Heroico", do visionário solitário, na maioria das vezes masculino, que cria formas inspiradoras sem a ajuda de outros. Na verdade, nunca foi tão simples assim, considerando a legião de pessoas necessárias para projetar e construir edifícios e cidades. Nos últimos 60 anos, filosoficamente mudamos em direção a modelos colaborativos.
Sinto que estamos na fase intermediária de compreender o potencial dos modelos colaborativos. Ainda há muito trabalho a ser feito. Em última análise, podemos querer explorar a eficácia de abraçar "Ideia+ Colaboração", entendendo o valor e as restrições de cada abordagem. Em um modelo colaborativo horizontal, todos querem participar e qualquer pessoa pode ser um arquiteto. Existem limitações para essa meta, mas a IA pode fornecer assistência significativa aqui.
Uma das grandes vantagens da IA é que ela pode funcionar como "um lápis sem pauta". Mesmo em um ambiente altamente colaborativo, "a pessoa que segura o lápis, ou o mouse, controla o desenho". Quando um humano possui esse arbítrio, há uma pauta implícita. Não há conflito de personalidade com um lápis de IA, ele não tem uma personalidade dominante ou submissa. Em ambientes altamente colaborativos, gerar múltiplas opções de forma rápida e econômica é fundamental para obter feedback adequado do grupo. Em um ambiente analógico, pode-se esperar que 1 a 3 ideias sejam exploradas ao longo de 1 a 2 semanas, dependendo do tamanho da equipe.
Um processo de projeto baseado em IA pode gerar de 20 a 30 opções no mesmo período. Isto permite que uma gama mais ampla de vozes e ideias sejam consideradas, e com maior detalhe, antes que a janela do projeto se feche. Isto reforçará uma cultura de curadoria, que já é um aspecto fundamental de um processo colaborativo. Ao mesmo tempo, isto criará uma lacuna significativamente maior entre a visão “humana” e as capacidades de criação de formas da máquina. Isso colocará em questão o que é “Conteúdo Original”, mas em um ambiente colaborativo, esse conceito é inerentemente deixado de lado. Teremos de avaliar se a construção como um conceito de máquina, em vez das excentricidades peculiares do toque humano, é uma coisa boa ou má.
3- Ressonância Emocional
- A IA pode ajudar a aumentar a qualidade e capacidade do arquiteto médio de ser um profissional eficaz.
- A IA utiliza numa base de dados mais ampla e pode ser programada para valorizar e priorizar culturas específicas e as suas referências formais. Pode "agradar" ou ser mais disciplinada, dependendo das palavras digitadas.
- A IA sintetiza o formulário com base na biblioteca de imagens que é fornecida. Atualmente não faz julgamentos qualitativos, mas sim, a qualidade é afetada pelo nível de curadoria dado pelas pessoas que montam a base de dados.
- A IA baseia-se principalmente nessas referências. Imagine uma biblioteca rica e profunda de referências de projeto que inclui itens que você nunca viu, mas que são de altíssima qualidade. A IA pode aproveitar essas referências e criar o que é inesperado para você e talvez para toda a equipe.
A desvantagem é que a IA atualmente não “inova” da mesma forma que os humanos. Muitas pessoas questionaram se a IA pode criar conteúdo “original”. No entanto, cria combinações estranhas e excêntricas que, de certa forma, imitam os padrões de projeto humanos. Minha experiência com conteúdo baseado em IA é que ele pode ser consistentemente “amável” para o público em geral e geralmente cria projetos emocionalmente ressonantes. Muitas vezes, de maneiras que um arquiteto comum talvez não imaginasse. A maioria dos desenhos futuristas baseados nos anos 50 e 60 que vi em programas como Midjourney são bastante atraentes e intensamente populares nas redes sociais. Isso nos permitirá um melhor conjunto de ferramentas para projetar de acordo com o interesse do público.
4- O Toque Humano
Esta discussão sobre IA provoca muitas questões adicionais de profunda importância. Talvez, em relação ao desenho de arquitetura, uma das mais salientes seja a questão da “ideia”. Atualmente, a "ideia" é frequentemente vista como a síntese peculiar e exclusivamente humana de formas que são incomuns e inesperadas, que criam inovação (algo nunca visto antes) ou a brilhante harmonização de coisas díspares de forma convincente (coisas combinadas de uma forma nunca feita antes).
Tenho tendência, como artista, a olhar para a arte como o ato de partilhar a sua humanidade através de um meio expressivo. Outros poderão considerar que a arte é a experiência do conteúdo num meio expressivo. Mais criticamente, o espectador é importante para ambas as declarações. Esta é uma variação de um paradoxo filosófico consagrado pelo tempo: "Se o observador não consegue perceber a diferença, importa como o projeto foi criado ou qual é o mais válido?"
Em um nível profundamente pessoal, isso ainda é importante para mim. Eu ainda anseio pelo toque humano. Ainda me inspiro no visionário, no inesperado, e valorizo a poesia da condição humana, em todas as suas glórias. É na forma como navegamos e respondemos à condição humana que acontece o ponto ideal, no qual a arte e a arquitetura memoráveis são criadas. Na maioria das coisas construídas, não nos permitimos a indulgência de expressar isso. Até que estejamos dispostos a voltar a este ponto, talvez a IA possa ajudar.
O artigo "How Ai Will Make Everyone a Better Designer: For Better or Worse" foi escrito pelo arquiteto John Marx, fundador e diretor artístico chefe da Form4 Architecture, uma empresa premiada sediada em San Francisco que projeta edifícios proeminentes, campi e interiores para empresas de tecnologia da Bay Area, como Google e Facebook, laboratórios e ambientes de trabalho para diversas outras empresas. Entre 2000 e 2007, Marx lecionou um curso sobre criação de lugares no ciberespaço na Universidade da Califórnia, Berkeley, e em 2020 ele lançou seu primeiro projeto no Metaverso para o Burning Man: "The Museum of No Spectators". No ano seguinte, John Marx liderou uma equipe de projeto encarregada de criar um portal de $500 bilhões para o Metaverso.
