Em Lodz, Polônia, há grandes murais que cobrem fachadas de 21 edifícios do centro da cidade, que pelas suas proximidades, deram origem à “Galeria Urban Forms”, exposição permanente de arte no espaço público. Ela pode ser percorrida a pé, em poucas horas ou em minutos, se você visitar o mapa interativo da galeria, onde são agrupados os trabalhos de artistas da Alemanha, Austrália, Brasil, Chile, Espanha, França e Polônia.
O grafite arquitetônico de luz pode ser realizado de diversos modos, no entanto todos compartilham de uma característica comum: os efeitos são efêmeros e se alteram de segundo em segundo. O único registro dessas artes performativas vêm em forma de fotografias e vídeos. Na continuação apresentamos três tipos de arte urbana que envolve a luz: dorm room tetris, lightstick air animation e architectural projection bombing.
Por Constanza Martínez Gaete. Via Palataforma Urbana. Tradução Archdaily Brasil.
Há duas décadas o mesmo muro de Berlim que separava os alemães, há algumas semanas, parte deste, conhecida como a East Side Gallery, os manteve mais próximos do que nunca. Com seus 1316 metros e mais de 100 murais pintados por artistas de diferentes países, a East Side Gallery, localizada no distrito de Friedrichshain-Kreuzberg, em Berlim, é reconhecida como a galeria de arte ao ar livre mais extensa do mundo.
Texto por Constanza Martínez Gaete via Plataforma Urbana. Tradução Archdaily Brasil.
A artista neozelandesa, Tiffany Singht, criou o “Drums Between the Bells” com o propósito de que as pessoas caminhem pelo centro de Melbourne, toquem os materiais que compõem a intervenção e se tornem elas mesmas um elemento fundamental da intervenção. Feita com 12 mil pequenos sinos amarrados com fitas brancas em um olmo centenário localizado no centro da cidade, a intervenção também busca, através de sua presença visual e tátil, diminuir a interferência causada pelos ruídos dos automóveis.
Texto por Constanza Martínez Gaete via Plataforma Urbana. Tradução Archdaily Brasil.
Há dois anos, o Hospital Great Ormond Street em Londres possuía um grande quintal em seu fundo. Então, como parte da reforma, um segundo edifício foi construído a poucos metros da primeira propriedade, resultando em um espaço sem uso entre as edificações. Para aproveitar esta nova área, a empresa Studio Weave criou uma instalação artística e musical que foi posicionada neste pequeno pátio, que pode ser desfrutada pelos pacientes em seus quartos.
“Lullaby Factory” é uma rede de caldeiras, chaminés, megafones e grandes tubulações que juntos criam uma paisagem metálica para todos aqueles que passam pelo primeiro hospital infantil da Inglaterra. Para adequar-se a seus jovens pacientes, as estruturas converteram-se em instrumentos musicais e reproduzem canções de ninar.
Mais imagens e informações a seguir.
Após a Lei Cidade Limpa, que entrou em vigor em 2007, a paisagem urbana de São Paulo mudou consideravelmente com a ausência dos outdoors. Porém, a lei, de certa forma, incentivou o patrocínio de manifestações artísticas por empresas desde que estas não mencionassem sua marca.
A partir disso, algumas construtoras e incorporadoras passaram a usar alguma linguagem artística para marcar sua presença nos locais de suas construções sobre os tapumes.
O trecho mais longo do Muro de Berlim que ainda permanece é hoje a chamada EastSideGallery, uma exposição ao ar livre de pinturas de diversos artistas sobre o que era o muro que dividia a cidade. Porém, na última quarta-feira, quatro trechos foram retirados por uma construtora que realiza uma obra ao lado da galeria.
O Google Art Project é um projeto que reúne obras dos grandes museus de todo o mundo, agora também exibe intervenções espalhadas pelas ruas de São Paulo.
A partir desta segunda-feira, 25 de Março, a fachada do edifício da FIESP, na avenida Paulista, em São Paulo, será a plataforma da exposição PLAY!, transformando-se em tela de exibição para obras inspiradas em clássicos de videogames, algumas delas interativas.
O evento Color+City: mais cor, por favor! é um projeto que busca transformar o ambiente urbano marcado pelo tom acinzentado em uma exposição ao ar livre, colorindo as grandes cidades.
O coletivo MUDA é um grupo formado por designers e arquitetos, baseado no Rio de Janeiro, que busca o desenvolvimento da arte através de experimentações que tem como principal suporte o cenário urbano. Seus trabalhos consistem em painéis formados por módulos de azulejos e ladrilhos hidráulicos que em conjunto compõem um desenho de padronagens, combinando o clássico e o contemporâneo.
A artista Gabriele Valente Feliz, nascida no Rio Grande do Sul, mora na Lapa, no Rio de Janeiro desde 2011. Influenciada pelo projeto da artista Candy Chang, que cria intervenções urbanas que influenciam as pessoas a refletirem sobre suas vidas e se expressarem, propôs a intervenção urbana colaborativa "Liberte Seus Sonhos".
Texto por Francisca Codoceo via Plataforma Urbana. Tradução Archdaily Brasil.
16 anos se passaram desde que inauguraram o Museu Guggenheim de Bilbao, o singular edifício de curvas prateadas idealizado pelo arquiteto canadense, Frank Gehry, que hoje em dia é um postal desta cidade basca para o mundo. Em grande parte, a construção do museu foi responsável pelas iniciativas de recuperação do Rio Nervión (arredores do rio que atravessa a cidade) e sua reurbanização para as artes e o ócio, impulsionadas por novas organizações e conselhos da cidade através do Plano Estratégico de Revitalização Metropolitana de Bilbao .
Como motivo da celebração da Fiesta Nacional de España no último 12 de dezembro, o coletivo local Luzinterruptus optou por festejar de um modo distinto durante a noite. Ao invés de limpar as ruas como manda a tradição como parte dos preparativos da festa, os integrantes decidiram lançar 20 baldes de água com detergente para criar um rio pelas ruas de Madrid.
Texto por Constanza Martínez Gaete via Plataforma Urbana. Tradução Archdaily Brasil.
Um complexo industrial abandonado situado ao lado de um cemitério em Viena foi eleito pelos artistas plásticos Maki e iink para a projeção de uma sessão de animação criada com o Tagtool.
Este é um aplicativo para iPad que permite que usuários conectem seus tablets entre si através de wifi com o intuito de desenhar personagens e dar-lhes movimento, os que podem ser projetados, como a intervenção ”A noite é nossa tela”, é apresentada no vídeo.
Mais detalhes e o link para download do aplicativo abaixo.
Texto por Natalia Barrientos Barría via Plataforma Urbana. Tradução Archdaily Brasil.
A Coréia do Sul é o país da OCDE com a maior taxa de suicídios. Tanto que a Ponte Mapo, no rio Han, é popularmente conhecida como “ponte do suicídio” por registrar maior número de tentativas de suicídios do que todas as pontes de Seul (108 pessoas morreram nos últimos 5 anos).
Texto escrito por Constanza Martínez Gaete via Plataforma Urbana. Tradução Archdaily Brasil.
Com os anos e com os efeitos climáticos, os materiais dos edifícios e as paredes vão se desgastando, gerando rachaduras e deslizamentos em seus cantos e revestimentos.
Isso foi o que chamou a atenção do artista alemão Jan Vormann, que percebeu que muitos edifícios públicos e monumentos apresentam áreas ou partes descuidadas, que ninguém se encarrega de sua manutenção. Por isso, decidiu resolver os edifícios por sua conta, instalando legos nas partes em que os muros possuíam espaços vazios, com a ideia de solucionar o aspecto de deterioramento dos edifícios e evitar que continuem com seus deslizamentos de materiais.
O artista argentino Tec, formado em Desenho Gráfico pela Universidade de Buenos Aires, veio para o Brasil a convite da Galeria Choque Cultural e ganhou destaque ao intervir sobre as ladeiras de Pinheiros e Perdizes, na cidade de São Paulo.
